February 6, 2012

屋希耶澤,一個以海浪聲響作為養份的西塔琴詩人


[關於_屋希耶澤Usi AZeR]
[歷年作品列表-Album]

[媒體受訪記錄]

[聯絡窗口 ]

[屋希耶澤FB]  [粉絲專頁] NEW!! 
[西尤福音工作隊Siyu gospel] & [2012西尤福音樂器捐贈計畫]


~賀~2011 Discovery TLC旅遊生活頻道形象廣告/樂你的生活
入圍電視金鐘獎_最佳頻道廣告獎.-
2011 Discovery TLC旅遊生活頻道-屋希耶澤的音樂流浪


【發燒新聞NEWS~~】


總部新居落成【西尤有機音樂館】有空來坐鞥.-


[人籟雜誌] 世界音樂在台灣專訪 


~大賀~
朝陽科技大學/耳朵硬劇組之實境紀錄片
[西塔即興曲-屋希耶澤的野生音樂日誌]
榮獲2011第八屆香港全球華語大學生影視獎
"最佳紀錄片獎 Best Documentary Award"


[TAIPEI TIME'S專訪英文版] [TAIPEI TIME'S專訪中譯版]
 


【西尤福音-2012年度樂器捐贈計畫 】全新進化起跑~~ 


~2012行程總覽~

1/13(五)台北.西尤有機音樂館_開幕音樂會part2
1/15(日)台北.捷運文化節
2/11(六)台中.中台灣燈會_圓滿劇場
2/18(六)台東.都蘭糖廠藝術村
2/29(三)台北.[世界的屋脊]音樂會
3/14(三)嘉義.民和國中
3/16(五)台中.台中二中
3/23(五)台中.台中一中
4/  ( )澎湖.澎南國中
4/17(二)澎湖.海事水產職業學校 
4/18(三)澎湖.鎮海國中
4/21(六)中國成都.愛奇兒音樂會
4/25(三)宜蘭高中
5/5(六)台北.喝采音樂節_誠品信義館
5/26(六)台北.喝采音樂節_大安森林公園
6/4(一)台北.[自由禪想]音樂會
6/7(四)桃園.清雲科技大學

**最新文章&演出實況

*2011過期訊息&news
*2003-06過期訊息&news


December 13, 2011

[西尤有機音樂館]一個以海浪聲響為主體的微.幅.空.間.



[西尤有機音樂館] Siyu org MUSIK 

這裡的有機
是拿來用耳朵聽
以及用毛細孔來感受的
所以存在著:

很多原生音樂概念
一些有機人類
一堆朋友發行的書
一堆朋友發行的CD
一堆要捐出去的吉他BASS鼓
深深愛著世人的GOD
團體的音樂課程
滿坑非洲來的鼓
天竺來的五四三以及希達爾琴
台灣四面採集來的海浪聲
屋希耶澤練彈唱
一些好喝的
很多椅子
活生生的音樂演出
超級大的室內外禁菸區域
做人的道理
做聲音的器具
中華民國原生音樂協會
以及最重要的...西尤樂團新的總部就在這了!!!

所以
有空的可以來哈拉
西尤愛你唷~~~

[西尤有機音樂館]Yahoo賣場入口 

[西尤有機音樂館]FB訊息專頁 

TEL:02-2303-8809
地點:北市和平西路二段38號(捷運古亭站行走14分)
時間:週一至週五15:00-21:00.週六:13:00-21:00.週日13:00-18:00











October 31, 2011

11/2[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] in 樹樂集


[屋希澤x西.尤.樂.團. / 沾著泥巴攪音樂] 樹樂集開幕演出

時間:2011.11.2(三) 21:00
地點:台北_樹樂集(民族西路33號.捷運圓山站一號出口)

西塔琴/主唱: 屋希澤Usi AJ
BASS/Didgeridoo:大恭
木箱鼓:戶田泰宏
小號:終年瘋


October 31, 2011

10/29-30[屋希澤_視.覺.殘.響.]西塔琴無伴奏


[屋希澤_視.覺.殘.響.]西塔琴無伴奏


[屋希澤_視.覺.殘.響.]西塔琴無伴奏


[屋希澤_視.覺.殘.響.]西塔琴無伴奏


2011台北世界設計大展-
[屋希澤_視.覺.殘.響.]西塔琴無伴奏

時間:2011.10.29-30 17:00-18:00
地點:南港展覽館區/浩氏設計



October 31, 2011

10/23[屋希澤_事情不是你想的那樣]華山藝術生活節


10/23[屋希澤_事情不是你想的那樣]華山藝術生活節


10/23[屋希澤_事情不是你想的那樣]華山藝術生活節



無論是舊北市或新北市...只要是台北俗就看過來!!!

2011華山生活藝術節-
[屋希澤_事情可能不是你想的那樣] 西塔琴無伴奏

時間:10.23(日) 9:00-9:30
地點:華山藝文特區_紅磚區E棟


September 20, 2011

2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤Usi AJ


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-瑞芳鐵道


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-八里公路


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-恆河流域


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-侯硐車站


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台北清真寺


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台灣博物館


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台東誠品書店


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台東誠品書店


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台東誠品書店(西尤樂團AZeR,戶田泰宏,盧欣民)


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台北捷運淡水線


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台北艋舺


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-台北統一阪急百貨


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-石牌軍艦岩


2011 Discovery TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤-淡水漁村



TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤 (30秒菁華版)

TLC旅遊生活頻道/樂你的生活-屋希耶澤 (三分鐘完整版)

賀!! 
2011 Discovery TLC旅遊生活頻道形象廣告/樂你的生活
入圍2011年電視金鐘獎_頻道廣告獎~

才在瑞芳鐵道上開拍的第一個鏡頭
就被後方疾駛而來的自強號"叭"好久
豆桑就先喊"卡"了
後來站長用跑的趕來月台盡頭
說"你離自強號太近了!!!!!!!"

啊??嗯??歐
剛剛後腦襲來的風的確有強勁
還好沒亡命
不知導演有沒有把那一刻留起來做紀念...

後來上山下海的地方都很趣味
雖然只在大台北取材
卻有像東南亞水上人家住在水上的淡水漁村
也有佈滿特殊能量的萬華老大樓
當中最辛苦的
應是把西塔琴扛上石牌軍艦岩山頂吧
幾公尺高是不知道
但至少有爬了半個多小時的山路
到達時整隊人久久無法正常運作
有像高山症的感覺
然後還不小心看到
有人在離山頂不遠處的樹旁練功
好像龜仙人...

就這樣
連續兩天四點起床拍廣告初體驗順利完成
之前有些朋友
已在電視上不經意看了很多次
還沒發現那就是俺
拍起來是跟平常差很多沒錯
據說此作品會在TLC(ch21)撥個半年
我也相信經過這次的訓練...下次會更好!!!!

在此感謝Discovery全體工作人員的製作
以及朝陽科技大學硬耳朵劇組
印度之行盧新民側拍所提供的素材!!


September 20, 2011

9/23 in TrevorX 林振益 [踏上堅信之路]台北演奏會開場



TrevorX 林振益 [踏上堅信之路] 吉他專輯演奏會
時間:2011.9.23(五) pm7:30入場
地點:河岸留言西門紅樓展演館


關於_TrevorX林振益:

生於1984年台北
三歲開始拉小提琴
有雙絕對音感的耳朵
中學時接觸搖滾樂
直到大學才開始學吉他。

Trevor X從此埋首在鑽研演奏技巧
和發現經典唱片的世界裡
有好幾年除了必要的事務
他幾乎足不出戶
日夜不分地鍛練自己
如同搖滾史上的吉他英雄一樣
生活中除了吉他還是吉他
捨棄同年紀常有的社交活動
像僧侶般地閉關苦修
他不急於表現
未曾自命不凡
更沒有油理油氣地對你述說搖滾夢想的大道理
他是TrevorX-林振益


主要演出
guitar林振益
drum陳柏州
bass甯子達
guitar曾育徵

特別來賓
feat 刺客國國.緯緯&Shawn

暖場
屋希耶澤_香料爆炸西塔琴三重奏
Sitar:屋希耶澤/BASS:張漢恭/爵士鼓:凃凱傑

博客來售票網
http://tickets.books.com.tw/progshow/03050001139424

---------------

TrevorX 林振益 [踏上堅信之路] 吉他專輯演奏會

雖然這場因為有新生代鼓王Q毛大師
與BASS魔人甯子達的加持
票房本來就肯定會爆滿
但現在更多人非來不可了

因為
[屋希耶澤_香料爆炸西塔琴三重奏]
在這一場
將以低調卻又不失豪華的演出陣容
不計成本友情贊助
幫自己最喜歡的台灣吉他手-林振益弟兄
擔任開演前的暖場演出~~~~~

所以你們這些常打來問
到底我幾時會出沒在大河岸的傢伙們
快去博客來,7-11或到時現場買票吧!!!!!!


August 20, 2011

屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


屋希耶澤 in 2011 7+8月號人籟雜誌&人籟世界音樂會


很高興在這場演出
遇到許多很久不見的朋友
也讓我在場演出後
在與群眾的交談當中確認到
自己的音樂已經從以前聽眾"覺得很厲害"
開始蛻變成"覺得很感人"了
若音樂算是一種傳遞思想的載體的話
我一直希望自己能傳遞的是一種愛和溫暖
很高興現在已經接近自己當初的初衷了
但我還是不習慣與眼匡泛著淚光的觀眾瞎哈拉
會讓我不知道要接什麼話哈哈

感謝凱傑跟大恭的博命演出
讓我們在一小時的努力作戰當中
使得數百人有真實活著的感覺
也感謝發現我的坐墊
其實IKEA的床單的那位觀眾
讓我在一開場就有話題跟你們變熱絡
更感謝願意花時間來的你們
這場
也為你們弄得不錯看吧~~




【屋希耶澤Usi AJ】 人籟雜誌-世界音樂在台灣專訪 

本期人籟雜誌(7+8月號)有世界音樂專題
會隨書附贈一張在台灣創作的世界音樂合輯
我們也以"液體輪迴"一曲
參予此次合輯的收錄與屆時的現場音樂會演出
各大書店均有販售!!

[人籟世界音樂會]-屋希耶澤+西尤樂團

2011.8.19(五) pm6:30-9:30
耕莘文教院/一樓大禮堂
(北市台北市辛亥路一段22號,羅斯福路口,近台電大樓站一號出口)

        


July 25, 2011

屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場


屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場


屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場

屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場


屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場


屋希耶澤 in 鄭宗龍作品[在路上]國家戲劇院_實驗劇場


原本想說度完假後
再交心得報告
但一想到最後一場演出進行到一半
忽然有一片亮片
無預警的如雪花般緩緩的從天花板降落在舞台中間時
還是忍不住想要在今晚完成一些自己的文字紀錄<

關於加入此次的[鄭宗龍作品_在路上]團隊
本來就是打算抱著學習的態度
來跟幾位前輩共事
沒想到後來竟能讓自己有著超乎預期的震撼
謝天謝地...還好有決定來參與

首先
此次可能是我個人參與演出以來
讓最多親朋好友想看卻買不到票的演出
應該有缺到50張票...而且據說是在義大利得獎之前就賣完了
所以表示觀眾是真心想看的不是湊熱鬧哈哈
但還是在此先抱歉一下

這是我個人第二次參與劇場的演出(首次為-鴻鴻/危險關係四重奏.1999年18歲那時..)
也是第一次正式與現代舞合作
其實很多人以為我當藝文咖很久了
但在這邊要告解一下
我從小到大
除了締造過從來沒看完過ㄧ本書的紀錄之外(本紀錄..還在保持著)
此生好像也只看過兩次現代舞演出
而且只看過雲門舞集的:
一次是最近的屋漏痕
另一次是前幾年看的
當中有個面具很帥那齣(叫什麼到底想不起來!!)
每次大家聊什麼作家或詩人的
雖然也會跟大家點點頭然後說"歐歐好像有聽過"
但其實...我是不會知道的
所以在兩週前
對現代舞是幾乎沒有概念的
而剛開始的彩排
的確也讓我摸不著頭緒

但就稍稍感到困惑時
忽然看到大家在編一段舞
內容大概是舞者(保樹哥)把衣服拉上來蓋住臉
緩緩朝舞台中央前進
最後站定位時
由思維與堅豪替保樹拉下來讓他從見光明
整個動作簡單到不行
但找不到任何瑕疵
再搭上一個有如胡德夫大師的外國歌手(我再去問這是誰)
整個讓我失去意識一下子
這一段舞碼...確確實實的搞到我
我幾乎無法想像
現代舞這個我不熟悉的這種"不說話也不演戲的藝術載體"
沒想到也可以做到讓人感動到想痛哭流涕的地步
然後就在此刻有了方向
開始自己關於此次演出的內容設計

後來舞作中多元的音樂內容
完完全全就像在旅途之中
會遇到不同的人一樣
所以我逼著自己
一定要跟CD裡的每個大師合奏一番
當中有恆春月琴王子陳達
納西來的古樂
唱死人不償命的盲人三角鐵歌手DONA ROSA
上帝的編曲家貝多芬
還有外國的胡德夫等等
就算剛開始加西塔琴跟手鼓聽起來有怪
但後來還是一一破解搞定
以經驗值來說
這是一種大躍進

開演後的連四場
除了第一天大家的稍稍羞澀之外
其他三場簡直是橫掃千秋
自己也已經好久沒有在台上玩的這麼開心了
雖然我永遠不會知道台下觀眾看起來是什麼感覺
但管他的
我是演給天公伯看的
這樣才會放給他自然嘛

總之這次真是有爽到
在此感謝帥氣編舞家鄭宗龍前輩的邀約(Google有小S暗戀他的新聞嘎哈哈)
林芳宜老師的盯場提醒
家興大師的主視覺(真有屌)
以及保樹,思維,堅豪三位男主角在台上的照應
還有來自雲門人數眾多的加油團
讓我以後會願意
且有膽識再次進劇場與舞者跨界合作
你們讓我看到了自己對於創作該有的務實與熱情
太讚了大家!!


鄭宗龍作品[在路上]

台北.國家戲劇院_實驗劇場

時間:
7/22(五) pm7:30
7/23(六) pm2:30,pm7:30
7/24(日) pm2:30







 


June 11, 2011

屋希耶澤 in 台北藝穗節[SQUAT/臨蹲-不設限房]


屋希耶澤 in 台北藝穗節[SQUAT/臨蹲-不設限房]


屋希耶澤 in 台北藝穗節[SQUAT/臨蹲-不設限房]














May 17, 2011

5/12 [邦尼普拉沙德 vs 屋希耶澤]上帝之聲台北演奏會


5/12 [邦尼普拉沙德 vs 屋希耶澤]上帝之聲台北演奏會


5/12 [邦尼普拉沙德 vs 屋希耶澤]上帝之聲台北演奏會

感謝麥嘉帶邦尼出現
感謝邦尼給大家遼闊的一夜
感謝西尤王國大夥的協助
感謝雖下大雨還是把椅子填滿的你們

一切都太美好了
下次若再來台灣
你一定要來我家玩
我們會想念你的
注意身體健康







[邦尼普拉沙德&屋希耶澤]上帝之聲台北演奏會

時間:2011.5.12 pm9-11

地點:女巫店(門票$400)

主辦:西尤樂團 協辦:女巫店


邦尼.普拉薩德

 

擁有世界上於最短時間內
完成造訪世界每個國家世界紀錄的印度演奏家
獨特的演奏開發技法
曾或邀於世界杯足球賽
以及奧運開幕式擔任演出
並以自身成長於印度文化的思考模式
創造出兩把54弦的獨特吉他-BENTAR

如今
邦尼透過他的音樂
傳遞來自基督信仰的福音信息
不論是在伊拉克小群觀眾當中
或是在阿富汗數以萬計聽眾的體育館內
都曾經見到邦尼所帶來的音樂足跡.-

屋希耶澤

台灣最具代表性之融合音樂演奏者
以延續噶瑪蘭族文化精神為創作核心
有著蒼天為背.大地為床的音樂理念
曾多次代表台灣參與海內外各大音樂節的演出
並透過創作專輯的發行
以及跨刀參予眾多流行音樂界歌手演出
已或多或少影響年輕族群
對於世界音樂的認識與喜愛.-



May 17, 2011

TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出



TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會開場演出

此次整個西尤團隊
會支援鍾導的[正面迎擊]記錄片拍攝
還會去這場有著正式摔角擂台的大賽當中
負責現場樂團的演出
對熱血摔角有興趣的朋友們
當天來看他們重重摔一下吧!!!!!!!!!!!!!


TWT台灣摔角聯盟五週年紀念大會
大會時間:2011.05.14(六) 晚上六點 (下午五點半開放進場)
大會地點:西門町紅樓劇場 台北市萬華區成都路10號
⋯⋯
主辦單位:TWT台灣摔角聯盟
協辦單位:Young Beauty氧研動能館 台灣職業摔角協會 台武運動創意行銷 穀得電影有限公司
指導單位:行政院新聞局 台北市政府文化局 台北市電影委員會
票價:指定席$600 自由席$400 (現場購買,售完為止)
現場座位:250人

五週年序章
初生之犢不畏虎-克魯茲出道戰
克魯茲 v.s. MR.X

3D肉體的震撼
重量衝擊-Heavy Impact
黑色藍天 v.s. 地獄猛虎

正義的殞落
隆老引退戰-Good-Bye My Love
PAT&Belial v.s. 隆老&兩津堪吉

外敵襲來
職業摔角夢幻戰-The Dream Match
神風&殤戮 v.s. 血鷹&惡王KAZUYA

真正的台灣摔角天王
天王對天王 The King of the TWT
熊王 v.s.藍面

真男人的熱血
正面迎擊
BATTLE ROYAL(TWT首次大亂鬥比賽)


May 9, 2011

屋希耶澤 in taipei time's/A passage to India專訪中譯版


屋希耶澤 in taipei time's/A passage to India專訪中譯版


屋希耶澤 in taipei time's/A passage to India專訪中譯版


屋希耶澤 in taipei time's/A passage to India專訪中譯版


屋希耶澤 in taipei time's/A passage to India專訪中譯版

自己快快翻
沒想到短短的也挺難弄的>>


[天竺的祕徑-屋希耶澤的野生音樂之旅]

By Ho Yi  /  Staff Reporter


屋希耶澤(Usi AJ)長久以來即為一名台灣音樂工作者,但在經過一個神秘的夢境之後,巧合遇見了西塔琴以及對於音樂的不同觀點,自此改變了自己的音樂人生.-

吳欣澤(1980)自小因為祖母的關係
在教會環境下成長
學習吉他與其他現代樂器之後
在許多熱門樂團當中
以一名搖滾吉他手的身分
度過了自己的青少年時期
而後並認真投入了一個台灣不常見的樂器-
古印度西塔琴(sitar)的開創與創作
現在
因身為噶瑪蘭族後裔(台灣原住民族,法定第十一族)的關係
他將自己與祖父的名子合併後
以屋希耶澤當作自己的原名
藉此來紀念自己的祖父母.-

除了在世界音樂的領域裡
成立[西尤王國]從事集團創作之外
屋希耶澤也時常跨刀
與華語世界當中的多位流行歌手合作

“我不覺得我此生
會有機會能將西塔琴
彈的像是印度人
說實話我也絕不想那樣
因為我有自己的故事要說
與印度的恆河比較起來
故鄉東海岸旁的太平洋
所賜與給我的養分多的多.-”屋希耶澤如是說


一頭長髮
搭配手染褲與一雙涼鞋
他的外型與音樂一樣很難歸類
現場演出時
與其他成員的互動十分強烈;
有時聽來是來自遠古的沉思與冥想
忽然間又充滿了電子前衛噪音與樂句旋律
大部分時間聽起來
卻又類似自由爵士樂(Free Jazz)的無極限奔放
當中卻也不時穿插著精心編排的強勁旋律左右其中

而他第一次與西塔琴琴聲相遇
是在高中時期買錯CD-一張聽起來總是在調音的音樂專輯
但也自此知道了西塔琴這項樂器的存在
以至於在17歲時
排除萬難前往彰化體育館(據說是學校段考前)
觀看現代西塔琴大師-拉維香卡(RAVI SHANKAR)的演奏會
並開始真正感受到
西塔琴音樂所帶來的遼闊與獨特語法

而後來到了2003年聖誕夜
屋希耶澤在淡水的手工藝品店當中
巧遇了一把真正的西塔琴
並於隔天就與音樂友人李禮勇(BASS)
相約在敦南誠品前廣場
仔細研究了一下西塔琴的構造
也因為此次有趣的相約
造成了之後每週固定的聚會
而後更演變成一個知名的露天創作營
參與人數也從剛開始的兩個人
增加到最多一次十多人的音樂聚會
也在一邊玩樂一邊演出的狀況下
每週皆能集結至少上百名的現場聽眾
並持續了四五年的時間.-


而當初從一個音樂工作者
成為西塔琴專職演奏家
“我想我會變成這樣
跟多年前的一個夢有關”屋希耶澤說

他在某次與教會樂團
前往高雄進行演出時
當晚睡在教會裡
做了一個令人摸不著頭緒的夢
夢裡有個聲音問他說:你,想改變現況嗎?
當時22歲的他
生活也十分多采多姿
所以一聽到有人如此問道
並沒有什麼明確的想法
只順口回答了:鞥?雖不知會如何…那我試試看好了.-

之後說來奇怪
某些在音樂上自己比較不喜歡的工作(吉他教學,幫歌手伴奏等等)
從那時開始自然漸漸的流失掉
而原本喜歡卻遲遲無法投入的事情
也變的越來越強烈(創作,寫作等等)
而就在一年之後
在沒有任何可看的學經歷背景下
竟受到評審青睞
成為雲門舞集”流浪者計畫”獎學金的首屆獲獎者
前往印度進行音樂創作融合之旅

“雖然前往印度學習西塔琴
要遵循古法身體比較不會受到傷害
但在聽覺上
除了印度老師們教導所謂的宮廷音樂
或印度古典音樂之外
我相信真正的音樂
是從泥土地裡長出來的平民樂風”

直至今日
經常往返印度與台灣之間
也因為印度人對於生與死的健全觀念
讓從小在台灣最大的火葬場-台北市立第二殯儀館旁長大的他
有著很深的感觸
因為他認為
“不知為什麼
台灣人都有種假裝死亡不存在的氛圍
所以對於死亡充滿忌諱與禁忌
好像自己不該也不會遇到似的
其實這樣會活的非常不自在.-”


而印度城鎮中
有如萬花筒般繽紛的街頭
就算只是生活中的日常體驗
或是市場內香料的氣味
都讓屋希耶澤有著取之不絕的靈感;
當中像是在車潮湧擠的路邊
看見牧牛人
為了讓牛群能平安過馬路
而在每個牛尾巴
別上腳踏車用的防撞車燈;
以及在火車的臥鋪上
而夢見自己是一滴不斷被炙熱蒸發
又因下雨而降下的小水滴等等
都成為創作的靈感來源

“我真的不知道
每次醒來之後將夢裡的旋律寫下來
這樣算不算是我自己的創作
也許它已經存在了很長一段時間
…只不過是被我夢見罷了”


隨著兩張專輯-[亞洲的心跳]以及[一條記憶的河流]的發行與逐漸受到重視
屋希耶澤認為他下一個作品的目標
會回歸到最簡單且真實的自己
尤其是期望能以噶瑪蘭族文化為創作主軸
能用音樂親自延續自身的噶瑪蘭文化
當然
自己最喜愛的西塔琴
也會因為創作
而在此與自己再次交會

“不時有人問我
身為一個台灣人
為何不使用國樂器探索原住民文化?
我通常會告訴他們
因為我並不打從心理
認同國樂器就是自身文化的一部份
所以國樂器與外國樂器對我來說都一樣
而剛好自己喜愛的西塔琴
又能傳遞出轉動世界的力道
所以我很高興自己選擇了她.-”

最後
2011.5.12晚上九點
在台北的知名LIVE HOUSE-女巫店
將有一名曾在奧運以及世界盃足球賽中
獲邀擔任演出的印度天才吉他手[邦尼.普拉薩德Benny Prasad]
將與屋希耶澤以及西尤王國團隊
聯手帶來[上帝之聲台北演奏會]

欲知詳情
請洽 [2011.5.12[邦尼普拉沙德 vs 屋希耶澤]上帝之聲台北演奏]


May 5, 2011

[屋希耶澤_2011台大藝術季專訪]





Q:為什麼會喜歡西塔琴?

A:有些人彈西塔琴
注重印度西塔琴古法的遵循
我則是想要在宇宙上留下足跡。

事實上
練吉他和練西塔琴
適用同一套人類文化
彈西塔琴更讓我學會了人類學的理論。

世界各地的人有不同的文化
但卻有相同的人性
像是基本的生活需求和慾望
所以我現在看各式各樣的人都差不多。

彈西塔琴讓我發現了人類的起源以及人類可愛之處。


Q:除了做過這麼多場室內演出
也曾在誠品外廣場,騎樓等開放空間演出
有什麼不一樣的感覺?

A:所有的場地都會有不同的狀況
但這也就是好玩的地方。
每次演出都是要藉著音樂
與觀眾分享重要的概念與情感


Q:請分享最好、最壞或是最印象深刻的表演經驗?

A:那我分享一個最奇怪的。
通常西塔琴一開始通常會以很氛圍的曲調開場
以期演奏者自身能進去到那個狀態
有一次我們在彩排
首先開始傳統曲調
過了差不多十分鐘
主持人突然出來說:「讓我們謝謝西尤樂團精采的演出!」
但是其他樂器根本完全還沒開始演奏!

另一個難忘的經驗
是第一次在醫院裡的癌末安寧病房演出。

一開始我的想法是
病人剩下的時間已經不多
應該不會很認真聽我們演出
但是出乎意料地
他們觀賞時額外地凝神。

其實知道自己
處在人生的最後一個階段時
反而會很珍惜生活中發生的任何事情。


Q:之前TLC旅遊頻道音樂流浪的訪問到了台灣和印度很多地方
能不能聊聊你的流浪經驗?

A:音樂流浪其實是雲門舞集和旅遊生活頻道取的
我自己倒不覺得在流浪。

流浪的定義比較像是在民國38年時
你出門去買個醬油
就突然被迫坐上船
漂泊到台灣
那才是真正的流浪。

至於我們平常搭飛機出國
比較像是旅行
我去印度應該也稱為旅行
只是比一般的旅遊野生一點。


Q:在印度旅行中受到的感動?

A:最難忘的是在快回台灣的時候
我去公園裡想要撿紙箱裝行李。

隨手掀起一個箱子
赫然發現下面躲著一家五口
他們對我的突然造訪似乎也不感到驚訝
只是笑著五張臉看著我。

那個景象現在回憶起來仍然非常深刻。
有些台灣人開口閉口都在嚷窮
其實很可笑
他們應該出去走一趟
才知道甚麼才是真正的窮困。


Q:在物質缺乏的地方人才不會冷漠。會不會覺得都市人很冷漠?

A:物質和冷不冷漠應該是兩回事。
富有的人也可以很愛護地球、很愛人際互動
只是太好的社會容易讓人太過度在意物質
而忘記生活中簡單的事
例如說親切的打個招呼。


Q:覺得你們樂團的樂風特別嗎?會不會因為比較少人懂得欣賞西塔琴而感到沮喪?

A:我不會覺得這件事情重要
誰會在意伍百是彈電吉他還是木吉他呢?
我的目標是做音樂
而不是彈西塔琴。

Q:對於演出最希望表達的是甚麼部份?

A:對沒有歌詞的團來說
最重要的是一個狀態。
如果你今天要表達生命河流這首曲子
你就要把自己變成河流。
你沒有達到那個狀態要怎麼去表現?
很多人以為音樂只是彈奏
可是卻不知道音樂背後的表達。
所以我們的首要目標即是
想辦法把短短三十秒到一分鐘的歌
提升到最壯大的狀態。
為什麼華人音樂人常被取笑
就是因為其音樂缺乏生命力。
在錄一首歌前
我們會先花一天的時間去進入那個狀態。
創作不是整理資料
而是一種發明資料。


Q:通常你是如何進入「那個狀態」呢?

A:我都是靠冥想進入那個狀態(笑~)
這樣講或許有點深奧
簡單來說
就是想像可能發生的情境


Q:在網站上看過你曾經到台大藝文中心做過講座
想請問對於這次到台大
想要帶給觀眾什麼樣的演出?

A:我會先利用音樂讓人產生感覺
再開始講音樂的故事。
希望能讓路過的人
能夠聽到我的音樂而駐足
進而留下一些記憶與感觸。


April 26, 2011

屋希耶澤 in TAIPEI TIME'S / A passage to India專訪


屋希耶澤 in TAIPEI TIME'S / A passage to India專訪


屋希耶澤 in TAIPEI TIME'S / A passage to India專訪

雖然是英文版
但裡面有許許多多我想說的話
誰說音樂人只如戲子一般
若認真起來
我們也可以用力轉動世界
一起加油啦

[TAIPEI TIME'S / A passage to India]

By Ho Yi  /  Staff Reporter

Wushi Azer trained as a pop musician,
but after a mystical dream he took up the sitar and embarked 
on a spiritual and musical journey of discovery

After playing guitar in bands and with church groups in his youth, Wu Hsin-tse (吳欣澤) changed his name and took up an instrument you don’t often see in Taiwan — the sitar. Now he prefers to be called Wushi Azer (屋希耶澤), a name derived from his Aboriginal roots.

Azer is also a pop musician who has worked with the likes of Tanya Chua (蔡健雅) and Chang Hui-mei (張惠妹, aka A-mei). Among his many identities, the musician is a band member of Siyu Sitar (西尤樂團), which he founded.

“I don’t play sitar to be like an Indian or to become such-and-such a musician. I want to tell my own stories,” said Azer. “Don’t tell me the Ganges is the greatest. To me, the Pacific Ocean is. It gives me more nutrition.”

Sporting long hair, bohemian clothes and sandals, he looks the part. His music, however, is hard to categorize.

In Siyu Sitar, he plays with a drummer and electric bass player, creating sounds that are at times brooding and reminiscent of the sitar’s Indian origin, and at other times full of electronic noises and riffs. Some tunes sound like they are the result of freestyle jazz sessions, while others are carefully arranged around strong melodies.

Azer attributes his unorthodox approach to music to the fact that his first sitar teachers were not classically trained masters, but people who “played the instrument with a bow, or produced electronic sounds with it.”

His first encounter with the sitar was as a high school student, when the then-teenaged rocker obtained a CD by sitar master Shahid Parvez. He didn’t know who Parvez was and thought the music sounded like “an Indian man trying to tune a stringed instrument.” He was more impressed by the concert Ravi Shankar gave in Changhua County in 1997, though he had no clue that Shankar was a legendary virtuoso. A few years later, the young man returned to Parvez’s CD and was enchanted by a sense of tranquility and the vastness it evoked.

Azer bought his first sitar at a craft shop in Tamsui on Christmas Eve in 2003. The following day, the musician and some of his friends jammed in the square outside Eslite Bookstore Dunnan Branch (敦南誠品). The sessions turned into weekly events, and continued for the next four years.

“The security guards wanted to kick us out, but Wu Wu-chang (吳武璋) [head of Eslite’s record store] stood up for us,” the now 30-year-old musician recalls.

Azer says his transformation into a sitar player has something to do with divine intervention. During a tour with a church band in which he played guitar, he heard a voice asking him in his sleep, “Do you want to change?” The 22-year-old Azer replied, “Yes, I guess. Well, I’ll try.”

A year later, he was selected as one of the first participants in the Wanderer program (流浪者計畫), which was initiated by Cloud Gate Dance Theatre (雲門舞集) to provide funding to young artists. The aspiring musician consequently spent two months studying sitar under the tutelage of a sitar master in Varanasi, India.

Though Azer studies traditional techniques because they are more “efficient,” he says that classical Indian music is too “elegant and royal” for him. “I like music that is born from the ground.”

India is a home away from home, and he regularly returns for sitar lessons. Having grown up near a public cemetery, he feels a sense of belonging in a country where “people don’t pretend that death does not exist.”

The country’s kaleidoscope of sights, sounds and smells is a source of inspiration. Azer came up with India Cow Footstep (印度牛步) when he saw cows roaming the streets with lights attached to their rumps. “Indian traffic very bad,” the cowherd explained. The melody for Liquid Reincarnation (液體輪迴) came to the musician in a dream on a cold night. In the dream, he was a drop of water that after being drunk by an animal and coming out the other end, evaporates.

“I really don’t know if I wrote the song or not. Perhaps it has existed for a very long time, and I dreamt of it,” he said.

With two albums — Heartbeat of Asia (亞洲的心跳) and River of Memories (ㄧ條記憶的河流) — under his belt, Azer said his next music project would be simple and true to himself. He has embarked on a plan to “discover” his roots in the Kavalan (噶瑪蘭) tribe and tell his own Kavalan stories using the sitar.

“People ask me why I don’t use Chinese musical instruments to explore Aboriginal culture. I tell them: ‘I am not Han Chinese, so I don’t want to use Chinese instruments,’” he said. “Some question why, as a Taiwanese musician, I choose to play a foreign instrument. My answer to them is: ‘I like sitar, and I am happy playing it.’”

Azer plays on May 12 at Witch House (女巫店) with Benny Prasad, a traveling guitarist from India who has performed at events such as the Olympic Games and the FIFA World Cup. For more information about Azer, visit the musician’s Web site at www.wretch.cc/blog/seeyouband.



April 21, 2011

~賀~[西塔即興曲]榮獲香港大學生影視獎-最佳紀錄片獎


~賀~[西塔即興曲]榮獲香港全球華語大學生影視獎-最佳紀錄片獎


~賀~[西塔即興曲]榮獲香港全球華語大學生影視獎-最佳紀錄片獎


~賀~[西塔即興曲]榮獲香港全球華語大學生影視獎-最佳紀錄片獎


~賀~[西塔即興曲]榮獲香港全球華語大學生影視獎-最佳紀錄片獎


~賀~[西塔即興曲]榮獲香港全球華語大學生影視獎-最佳紀錄片獎

好啦
也算苦盡甘來啦
生在台灣很有趣
被自家人否定很容易
但被國際社會肯定很艱難
很高興我們是後者
感謝劇組一年來的辛苦創作
讚的啦~~


................................................

「全球華語大學生影視獎」
讓對影視有興趣的大中華大學生不但有機會互相交流砌磋
更能與優秀的電影學院的學生對話和討論
增加同學的國際視野
也由此扎下堅實的基礎。

「影視獎」舉辦至今已是第八屆
將於2011年4月11至13日一連三天舉行
參加的大專院校 (包括外國) 超過五十所
選拔參賽作品超過九十部。
 
為表支持這項國際性學界活動
香港浸會大學圖書館分別建立了一個互聯網平台
及 iPhone App [HKBUtube (on the go)]
 來展示挑選的參賽影片
供校內外人士觀賞。

The Global Chinese Universities Student Film & TV Festival reached its eighth year and will be held 11-13 April 2011. This year, we have over 50 participating institutions internationally and over 90 entries from the Greater China Region. Our aspiration is to facilitate interactions, face-to-face discussions and exchanges between university students from the Greater China Region and international students.
To support this international academic activity, the HKBU Library has set up a website and an iPhone App [HKBUtube (on the go)] to exhibit selected video entries.

香港全球華語大學生影視獎官方網站


April 11, 2011

4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


4/9 [2011蔡健雅亞洲巡迴-新加坡]之屋希耶澤大暴走


這兩天忽然出遠門
造成大家困擾
在此深感歉意
不過事情是這樣的...

在8號晚間
完成東海岸巡迴最後一場演出後
與企鵝以及許多朋友
去花蓮自強夜市
吃高大俠的烤蝦當慶功趴
大蝦小蝦樣樣來
大家也瞎哈啦到一個不行
總之就還滿駭的

而就在趴踢要結束前
看到了甯子達從新加坡打來的三四通未接來電...

本以為他打來
是要問小印度哪裡可以吃咖哩
或想買印度CD之類的
回電後才知道
是要問我可不可以趕去演TANYA 4/9 20:00的新加坡場
這時的時間是4/9 00:35

不知道出了啥事
但要在五點半之前
從花蓮直接殺到桃園機場
且在沒有訂機票的情況下去成新加坡
而且自己4/9-10也有接其他演出...嗯,好像有點難成行ㄟ

就在考慮的瞬間
一想到上次在小印度
看到很多想買
卻嫌重而沒帶回來的東西時
就決定挑戰看看這個有點難的任務

與呂哥做好最後確認後
火車票買到5點半到台北的
怎麼看都會來不及
後來就決定到了蘭陽平原轉計程車
原本請司機直接殺機場
卻在半路時發現"靠邀,護照根本就在家裡!!"
所以還是要繞回家Setting比較妥當
到家時是4:50分
而就在找護照的期間
司機自己去買兩罐蠻牛喝了
雖然我從頭到尾雖然覺的時間超緊
但當然還是安全第一
不過接下來還是上演TAXI終極殺陣
司機應該也很久沒這麼駭了

就這樣
5:35到了第二航廈
雖然成本頗高
原以為事情應該就會順利進行
但沒想到現場劃位的價格
是旅行社的三倍多
所以13000的新加坡
會變三四萬
雖然不知這是啥道理
但好像長久以來就是這樣沒錯

就當他要把卡刷下去時
我就抱怨了幾句
"算了
你們張榮發老大都捐日本十億了
支持他老人家一下也不為過
雖然我買貴這麼多很度爛
但多的就算挺他啦!!"

這時櫃檯內的工作人員
忽然停下來手邊的相關手續
我以為他要跟我交戰一下
但沒想到他回的是
"嗯...我幫您再想想辦法...請稍等一下"

後來大概過了三分鐘
他手上拿了不知哪來的卡
然後捅進刷卡機後
跟我說:一共是13800,謝謝

不知怎麼著
讓他願意
用自己的卡幫我買票
總之
在這一刻已讓我感覺到-肯定成行了

後來就進入平時趴趴走的正常程序:
上機/下機/彩排/演出成功/慶功宴/續攤(俺烙跑去睡,但其實心是同在的)
但當中比較不一樣的是
新加坡是一個
長久以來便存有印度音樂文化
而且西塔琴演奏者不會少的國度
所以自己能在這參與大型演出
便有種再次獲得國際上認可的fu
畢竟"我不是來觀摩的,我是來用琴聲殺觀眾的...讓我殺一下吧"

最後
再向這兩天原本有約定好的團隊與前輩們-有情天,野迪迪,合響
致上最高歉意,歹勢啦!!




April 3, 2011

向楊孟瑜老師致敬--屋希耶澤







俺自從小即展現異於常人的獨特性格
卻也因課業成績極其低劣
長期以來也不過是師長眼中的一個笨小孩罷了

也因如此
早在青少年時期
就有種已被未來放棄的感覺(只因為永遠考不及格?!)

雖然身處在如此冷酷與現實的環境之中
但家裡的祖母與大姑
永遠把自己當成家族中
最為呵護的小孩

"考零分?下次再加油就好啦!"
"只能唸私立的?沒關係!還是得要去讀完高中吧!"
"考不上大學?只要認真打拼,作什麼都很好啦!"
她們總是這樣對說著;
雖然我不相信自己長大後能有多特別
但我確實在她們母女倆身上
體會到什麼是人與人之間真正的愛

就這樣
時間滴滴答答的走個不停
大姑竟然比祖母先離開了這個世界

直到後來過了幾年
因為完成了雲門舞集獎助的印度之旅後
遇見了當時協助雲門整理流浪者故事的撰稿人-楊孟瑜老師
起初約了見面
原本以為只是單純的閒聊
但進行到了一會兒後發現到
"嗯?不太像聊天...
這位大姐好像是很認真的
想要完成一篇紀實耶?"

結束那次會面後的沒幾天
關於自己敘述的文字稿
經由整理後
真的就這樣出現在世人面前
還放在雲門網站和媒體的報導當中

原來
這就是採訪
而我這種平凡咖...竟然也有一天能被採訪?!
我也很慶興的
將我此生第一次正式受訪經驗
獻給了楊孟瑜老師
第一時間在傳媒中
看到自己故事的感覺
並不是覺得自己很帥
或者是好厲害之類的
而是想對自己的阿媽與大姑說
原本在全世界裡
只有妳們會重視的這個笨小孩
終於也開始有人重視了...
但安啦
妳們永遠是最先發現我的

也因為她將我的胡言亂語
整理成非常詳盡的文字敘述
導致於日後
只要是與自己相關的採訪
記者會寫的總是離不開:
屋希耶澤,音樂浪人,長髮,不拘小節,生命力旺盛等等
簡直就像是她為我所立下的文字標籤範本...

後來時間還是一樣滴滴答答走不停
自己的祖母與楊孟瑜老師
也都一一的離開了我們的世界
每次只要看到某些文字片段
以及一年一度的流浪者發表會時
都會讓我想起這些特別的事

妳們三個現在在天上應該是朋友了吧??

..........................................

雲門流浪者故事-屋希耶澤篇

文/楊孟瑜

一個15歲的少年
趿進唱片行
問店員:「有沒有什麼特別的聲音?」
從小聽西洋樂團的他
覺得那時聽Band聽到快吐了
很想找點不一樣的。

店員丟給他一張寫著「天籟」的CD
他買了帶回家一聽「這什麼啊?」
他沒有再聽下去。

直到兩、三年後的一個夜晚
睡覺前找不到東西聽
再度拿起那張「天籟」
也許是氣氛對了
睡前的迷離狀態
加上思索著自己那時的一些瓶頸
他被那聲音引誘了
「真屌!
讓人想到很多以前沒有想到的想法
原來音樂可以這樣做。」

撩起這個夢的西塔琴Sitar
是印度的傳統樂器。

台灣罕見
他試試尋尋
曾經用現成的樂器模仿西塔琴樂
2003年底
在淡水一家手工藝品店買到一把。

2004年初
自組台灣在地西塔琴樂團「西尤」
每週四夜晚在台北誠品敦南店前露天排練演奏
一直很想到西塔琴的源頭─印度去學習
本以為是不知何時才能圓的夢;
他教吉他的那家樂器行老闆娘
一個歐巴桑
都知道他這個夢
是她從廣播中聽到了「流浪者計畫」而通風報信的。

面試過關後
他才知道原來自己是近200個報名者中
少數的幸運者
習琴之外
他也在「感受」印度。

曾經在恆河邊
看到野狗群啃食上岸的浮屍;
在街上
看到一起回教徒恐怖攻擊事件就在眼前爆炸
生與死
彷彿「就是那麼一回事」。

也隨著朋友到訪藏人自治區
「有超感動的感覺,是我去過最棒的地方!」他覺得那群人
如同雜草的種子
已沒地方好活了
但飄蕩到那裡
自己就長得很好。
「和他們聊天會發覺
開什麼車、賺多少錢並不重要
對生活的感覺最重要。」
那是一種自在與快樂。

也記得在一位教他西塔琴的師傅那裡
師母說,「沒錢沒關係,再怎麼窮都沒關係,但心要乾淨,心乾淨就會快樂。」

三月裡結束流浪歸來
五月天裡看到的他
散髮垂肩
寬褲下露出一雙涼鞋
仍是十足的「流浪者」氣息。

「想流浪很簡單
但真的要去做,很難
在印度流浪那段日子
痛苦比快樂多
但也豐富多了。」



April 2, 2011

[經濟日報]3/18屋希耶澤日本祈福獨奏會 in 沖繩











送愛到日本 創意人動起來
 
【經濟日報╱鄭秋霜】 2011.03.28 03:29 am
 
 
日本大地震與海嘯災情慘重,台灣創意人紛紛以創意行動或作品義賣,對日本表達人飢己飢,人溺己溺的精神。

雲門舞集「流浪者計畫」首屆獲獎者—西塔琴手屋希耶澤(Usi AJ),原獲邀參與2011沖繩國際音樂節,活動因海嘯襲日而取消。

但他仍如期前往沖繩,舉辦「屋希耶澤日本祈福音樂會in沖繩‧那霸市」,期望以自辦獨奏會的形式,直接表達對日本人民的鼓勵。

他在路邊自製活動看板時,也吸引了沖繩小學生主動參與幫忙,並進行了兩場引起日人圍觀的露天演出,分享日本民眾的心情。

結束演出後,他將所帶去演奏的古印度西塔琴,直接透過「高良樂器店」捐贈給此次受災的地區,表達對災民的支持。

原受邀參加第12屆JFW東京時裝周的服裝設計師古又文,因日本地震,主辦單位宣布取消時裝周所有發表活動。古又文為感念介紹東京時裝周給他的東京設計師協議會議長大塚陽子(其故鄉也在海嘯中全毀),計劃捐出部分本季作品進行義賣,義賣所得將全數捐出幫助日本災後重建,希望支持他或是想要幫助日本震災的民眾及企業主們,能發揮人飢己飢,人溺己溺的精神。

日前甫贏得第七屆宏碁數位創作獎評審團超級大獎的建中同學吳哲宇,也特別以其數位創作專長,號召同學製作了一支日本加油的祈福影片,在YouTube上為日本加油打氣。雖然學生沒有能力捐錢,但他們發揮創意與數位創作的能力,透過網路傳達給日本民眾。
..........................................


原計畫參與演出的沖繩國際音樂節
因為3.11的地震與海嘯
以及核電廠災變襲日後
而完全取消

而正當西尤工作隊
決定要取消機票與住宿時
心裡有個聲音告訴俺"趁此次機會,去沖繩看看日本人民在災後都在做什麼吧"
然後就在紀錄影片導演-鍾權弟兄的陪同下
兩人如期出發
決定要在原本排定好的廣場前...自辦祈福獨奏演出

就如同當初所料
雖然沒有任何災害來到沖繩群島
但整個社會
被一種詭異的氛圍包圍著
但好在日本媒體在電視裡的新聞
總是以安定人心為製作原則
所以總是沒有造成過度悲傷的社會情緒

就這樣
從落地後馬上開始策劃內容
製做看板,決定演出時間等等
而在結束兩場演出後
在隔天將帶去的西塔琴
直接捐贈予沖繩的樂器店家
請他們將售出的金額
代為轉贈與日本東北災區
然後迅速結束三天沖繩的行程

事到如今已過一周
慶幸自己當時沒有取消行程
才能感受到許多平常沒有的獨特感受...期待全程影片的完成


March 28, 2011

3/26[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]AZeR on 西塔琴


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]


[2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會]

**9/3 高雄巨蛋

這是一場感觸良多的跨刀演出...

從剛受呂哥邀約
到開始彩排
以及演出前一天
總覺得就是有地方不對勁
無論怎麼練習
就是少了一個感覺
也因如此
原以為此次頂多只能做到70分...那種還ok的境界罷了
可能是排練期間跑去沖繩賑災後
對活著有太多不同的感觸
又或者此次需要加入的曲目
很不適合自己原本的演奏習性
反正前往小巨蛋之前希望
這場自己的部份能all pass就好...挺心虛的其實
每次排練完
雖然沒有多說什麼
但也總是會從TANYA的眼神中
感受到"這一段...應該還可以來的更好吧??"的期待

雖然我真的不知道問題在哪...

直到演出前一天在小巨蛋
在視同正式作戰的總彩排時
TANYA說出了安排了這加進西塔琴不插電演出橋段的用意:

"前幾年曾經在人生遇到瓶頸時
前往了印度
在某個夜晚裡
與所遇到的人們
圍成一圈
就這樣開始玩音樂

有的彈琴有的唱歌
還有人就直接把水桶當鼓玩了起來
在那個當下
不管你是誰
曾經賺過多少錢
也不管你曾經做過什麼豐功偉業
當下就是彼此用音樂互相交流著

我期望能把當晚的美好
帶來小巨蛋與大家分享.-"

靠!
原來問題出在這
那種氛圍是住印度特有的
因為房門縫都很大
看的出來人在不在裡面
所以每到晚上
動不動就會有人來敲門
說要一起...JAM!!!!

搞到最後都會變決鬥

我也有幾次比較印象深刻的
像是吹笛子的希臘人
彈吉他的韓國人
唱歌的西班牙人
亂打鼓的日本人等等
雖然輸贏不一定
但這樣的感動與真實
是課堂上老師沒法教導的(若是跟老師駁火通常是九死一生...)

聽完TANYA講的
再看看自己所呈現的戰鬥狀態
難怪彩排氛圍總是牛頭不對馬嘴(雖然呂哥總是說讚啦,你可以的,帥啦!!...之類的)

所以這次
並不是為了要我來演啥超強西塔琴手
或是啥國際級演奏大師
而是呈現當年風塵僕僕
大老遠隻身前往印度學琴的自己
而台上的大家
就像是當時在印度遇到的朋友們一樣...一起用音樂玩出真正的自己吧!!!!!!!

最後
除了提醒大家4/23(六)還有台中加演場之外(快去買票,讓我用琴用力殺一下你們)
不免俗的
要恭喜TANYA與呂聖斐總監(沒被我害到好險)
"賀!!!2011蔡健雅台北小巨蛋演唱會-超-成-功-!!!!!!!!!!!"




小記::

1.梁介洋老師(GT)十多年來一直是俺的偶像,同台又合照好爽~~
2.小提琴盧老師竟然是家宏的親哥,趣味~
3.花蓮ARK咖啡屋是安鈞家裡開的,以後回花蓮要常去報到了~~
4.呂哥一點也不嚴肅,小時後誤會他了~
5.小巨蛋灰塵多了點,但是很乾淨其實,別相信其他的謠言~
6.甯子達也長大成人了,若是發個人專輯,我會買20張~
7.小煒老師跟他師弟華洲一樣好相處,讚的~
8.感謝阿尾哥的巫毒鼓,讓我沒事的時候有事做~
9.原來成績好就是陳君豪,昨天才發現~