9/11 (周日)晚上十點 公視《你現在在哪？》，歡迎收看!
9/11 (周日)晚上10:00~11:30 公視人生劇展 【你現在在哪？】重播，錯過的要把握機會喔!!
【娛樂新聞】報導 2011.5.1
劇本首獎作品 搬上螢幕 (李志薔、蔡銀娟╱共同導演‧共同編劇 )
August 29, 2011
July 8, 2011
賀!《秋宜的婚事》入選兩岸電視電影觀摩展
<h1>兩岸影視交流 來看電視電影</h1>
<dd style="PADDING-BOTTOM:10px;PADDING-LEFT:10px;PADDING-RIGHT:10px;PADDING-TOP:10px;">
【本報訊】為推動台灣影視產業發展、海外市場，兩岸「電視電影」觀摩展特邀請兩岸影視作品與工作者於台南、高雄、台北市、新北市等地相互切磋，並以論壇深入討論「電視電影─美學、社會、產業」議題，冀望觀眾透過兩岸的「電視電影」來理解其特色與發展、社會如何面對現代化的問題，並增進兩岸電影界的互信與瞭解。
「電視電影」是專為電視放映而拍攝的電影，比起電視節目更為精緻，所需時間與成本也更高，在歐美已經有多年發展歷史，為主流電影工業培育人才、奠定基礎，扮演了間接推手。但相對於主流的商業電影，「電視電影」成本較低，選材多樣化，也較接近生活，更樸實更靈活的反應了社會的變貌，成為我們一窺兩岸社會的一面鏡子。本次參展影片題材涵蓋了勞工、農村、醫療、教育、婚姻、兩性關係，除了影片放映外，更透過座談、演講深化觀眾對於影片，乃至對於兩岸社會的發展與變遷有更進一步認識。
<h3 style="MARGIN:0cm 0cm 0pt;">影展時間表</h3>
台南藝術大學（台南市官田區大崎里66號）即日起至6／9
成功大學（台南市大學路1號）即日起至6／11
April 2, 2011
October 16, 2010
【秋宜的婚事】入圍金鐘三大獎，DVD出版
很謝謝朋友們對[秋宜的婚事]的喜愛。
影片版權屬於公共電視，剛出版DVD (詳見連結)
http://shop.pts.org.tw/Default.aspx?SubType=19
或
http://shop.pts.org.tw/
大家可以洽公視行銷部們，或上網他們的商城。
最後，謝謝你們讓我知道對這影片的回響。
導演 李志薔 敬上
June 17, 2010
【秋宜的婚事】2010.7.06 下午三點重播
【秋宜的婚事】2010. 7 / 6.(二) 下午3:00 公視重播
錯過的，想看的，今年最後一次機會!!
公視人生劇展父親系列 「秋宜的婚事」播出後，佳評如潮
詳見: http://blog.sina.com.tw/tbspts/article.php?pbgid=38401&entryid=593679&comopen=1#mycomment
April 23, 2010
「秋宜的婚事」新聞--6/20播出
|
公視人生劇展父親系列 「秋宜的婚事」首播 後，佳評如潮 預定重播時段: 秋宜的婚事 2010/06/20 (周日) 晚上 22:00
秋宜的婚事 2010/06/21 (周一) 凌晨 2:00 ◎發稿日期：2010 / 04 / 18 |
|||||
|
March 12, 2010
February 21, 2010
September 14, 2009
August 29, 2008
October 16, 2010
【秋宜的婚事】入圍金鐘三大獎，DVD出版
很謝謝朋友們對[秋宜的婚事]的喜愛。
影片版權屬於公共電視，剛出版DVD (詳見連結)
http://shop.pts.org.tw/Default.aspx?SubType=19
或http://shop.pts.org.tw/
大家可以洽公視行銷部們，或上網他們的商城。
最後，謝謝你們讓我知道對這影片的回響。
July 20, 2009
2009聯合文藝營
宣傳一下，2009.年 8/6(四)~8/8 (六) 舉辦一年一度的聯合文藝營
有文學 (小說.散文.新詩，網路文學) 和電影，傳播，戲劇，時尚...等
導演李志薔每年都會去上小說，散文或電影課...
今年8/6 李志薔導演會去上課，談的主題是: 「臺灣新電影的復興」
還有許多電影課程和老師介紹如下，有興趣者可到聯合文藝營 官網報名~~
http://issue.udn.com/lcamp/
March 14, 2009
December 31, 2008
文化總會文化論壇系列（一）
李導演會出席1/10 文化總會文化論壇系列（一）為台灣電影找活路
歡迎有興趣的朋友前往參加
時間地點如下:
文化總會文化論壇系列（一） 為台灣電影找活路
座談主題：為台灣電影找活路
地點：國家文化總會一樓文化空間（台北市重慶南路二段15號）
時間：2009年1月9日、10日、11日，共三場
討論議題：
一、《海角七號》帶給我們的啟示與提醒。
二、從人才、資金、市場、政策思考台灣電影產業的現況與問題。
三、在多元發行系統下台灣電影的突圍策略。
四、台灣電影走出台灣的機會在哪裡？
五、在兩岸三地華語電影分工模式中，台灣的優勢與應努力的方向。
六、如何營造電影巨星、流行文化，以及商機？
與談人：
第一場：1月9日 2:00~ 4:30 p.m.
李 崗、魏德聖、麥若愚、開發基金何俊輝副執行秘書
December 1, 2008
2008台大電影節-- 12/16 李志薔導演座談
Cheers—暢影此刻— 2008台大電影節
今年的Cheers!台大電影節集中精力，我們希冀賦予它力量與深度，切割成五個主題，或重如生命，輕如諧笑，從不同的剖面去解析生命，解構人們極其複雜的心智，最重要的是，去感受，去擁抱一切影像聲音帶來的悲與喜、刺激與思考。
影展期間：11/17至12/19 為期五周
這次影展總共播放三十部電影，電影從未上映到經典好片一律俱全，《神偷.獵人.斷指客》是韓國導演金知雲向克林伊斯威特主演西部經典《黃昏三鏢客》致敬作品，成為韓國2008年最賣座電影，由鄭雨盛、李秉憲與宋康昊擔綱主演。我們在全台戲院上映前一個禮拜搶先播放，另外一部也是在前一禮拜搶先播放的電影是《追擊者》，榮登韓國2008年上半年最賣座的電影，觀影人數超過5百萬人次。並在韓國「第 45屆大鐘賞頒獎典禮」中入圍11項，拿下包括金允錫獲最佳男主角獎等5座大獎。
這次還囊括國內兩大影展：金馬影展與女性影展的閉幕片，分別為《征服北極》與《我的人魚女友》，《征服北極》是《奇蹟的夏天》金馬獎最佳紀錄片導演楊力州親赴北極完成的新作，紀錄三位台灣代表參加北極600公里的極限長征之旅。而《我的人魚女友》是剛落幕的女性影展閉幕片，俄羅斯青年才女導演安娜‧梅莉恩（Anna Melikian）的奇幻愛情鉅作，象徵新世紀年輕人瘋狂生活新展現，十分有趣幽默。
December 1, 2008
下一部海角，遠在天涯？
「海角」出頭 國片脫困還很拚
2008-10-31 中國時報黃哲斌、張士達、高有智、何榮幸／專題報導
編按：《海角七號》掀起國片熱；然而，「海角現象」之後，台灣電影下一步如何走？本土創作者如何克服客觀條件限制？下一部《海角七號》又在哪裡？正值金馬獎公布入圍名單，本報調查採訪室與影劇組合作，訪問四位近一年內有推出新作的導演，以及影視產業學者，共同來探討台灣電影「情非得已的生存之道」。
「偷天換日、暗渡陳倉、草船借箭、虛與委蛇……」在電影鏡頭外，台灣導演每天都在上演鬥智鬥力的戲碼，爆紅前的魏德聖也一樣。《海角七號》的企製人員透露，曾拖欠恆春一家便當店十八萬元達一個月，還得每天硬得頭皮去訂便當。
電影創作者如何打一場不對稱的資源消耗戰？我們看到的菲林背後，又有哪些動人的故事？
事實上，鈕承澤就把台灣導演的甘苦，拍成一部《情非得已之生存之道》，他說，當初獲得三百五十萬輔導金，就算自己募得相對資金，也不過七百萬元，很難依照原訂構想拍片，「光是一場自焚戲，大概就要花三百五十萬」，他靈機一動，改用「偽紀錄片」的形式，說一個真真假假的故事。
September 21, 2008
在陽光燦燦裡放逐與追尋
一個離家的縱火少年，一個落難的菜鳥警察，一個找媽媽的流浪少女。
青春浪漫的少年情懷，
溫馨感人的愛情與友情，
優美的蘇花公路景致。
看失去座標的青春，如何通往夢開始的地方。
不少民眾認為台灣電影太強調本土題材，志薔學長認為近年已逐漸修正，「但我還是要為導演們說句話。」他解釋，正因為大環境不健全，拍國片往往落得無利可圖的下場，「倒不如就忠於自己，拍我想拍的東西嘛，就算沒票房，起碼我自己喜歡啊！」他幽默地哈哈大笑。
歷經了商業作品、短片、製片統籌與副導演等經驗，開始尋找自己的第一部長片題材時，他不諱言原本也考慮過改編自己的小說，他不好意思地笑了笑，「後來覺得也許別沈溺在自己的世界裡比較好，想試試看接近觀眾一點的題材。」
正巧作家好友張友漁與他聊到在蘇花公路騎腳踏車的經驗，勾起志薔學長以前在花東拍紀錄片的回憶。考量到台灣沒有過公路電影，此題材可以給觀眾一些新驚喜，加上台灣許多電影都反映城市生活與晦暗情緒，風格難免相似，因此，他想將場景拉拔到花東，讓大家看見另一種台灣樣貌，是陽光燦爛、景色壯麗、步調輕緩的美麗家園，遂選擇了張友漁的《阿國在蘇花公路上騎單車》劇本進行改編。
紀錄公路倩影 清新動人的心靈旅行
志薔學長在前置研究中發現，蘇花公路的雛形來自於清朝末年開拓的「北路」，當時前往東半島的往往是罪犯、貶官或破產人，花東遂成為了他們重新開始新人生的桃花源。於是他將這樣的歷史與劇情連結，安排主角以類似的自我放逐方式來到花東
但在台灣拍電影註定吃力不討好，他更在開工第一天就大難當頭：男主角陳柏霖事先已報備過因為前一份海外工作之故所以會遲到，卻被新進工作人員誤認為耍大牌而出手毆打----電影未演先「轟動」，這樁憾事足足上了影劇版頭條好些天，只好緊急更換了備取第一名的新人李國毅才得以繼續拍攝。
開拍了更發現公路電影的拍攝不易，天氣、光線、交通量都不好掌控，拍攝工作簡直是看天吃飯，「所以難怪之前台灣都沒有人拍公路電影，哈哈！」
「我們拍久了的人都知道台灣政府對於拍片的配合度是相當低的，」他苦笑了一下，「我每次申請要拍路段都會被打回票，相關單位都用各種理由拖延，後來我們也學會用各種方法去爭取想要的場景（笑），」他頑皮地透露著。
他隨即嚴肅地說，美國與日本等地可以為了拍片而封街、許多官方單位也願意支援相關事宜，「但是台灣政府都嫌我們很麻煩，認為我們是在擾民，」但他相信一部電影的成功是有文化意義的，也能為當地帶起後續觀光產業發展，「長遠來看是便民的，希望以後我們可以獲得相關單位跟民眾的體諒才好。」
為了呈現出蘇花公路在不同歷史時期的樣貌，他特意挑選了一些清末或日據時代的蘇花古道路段，有些現在已不通車，原先還找到舊版一元硬幣圖案的本尊場景，可惜拍攝過程中該地勢因颱風坍方而不復存在。因此，為了更完整地拍下蘇花公路的倩影，甚至高價請了好萊塢級的攝影團隊來進行空中拍攝，他誠摯地表示，「雲霧瀰漫，公路像蛇一樣在山與海間蜿蜒，這種鳥瞰的角度是我們從來沒有看過的蘇花公路。台灣的地貌改變太劇烈，所以我希望可以藉著《單車上路》為台灣紀錄下2006年的蘇花公路是什麼樣子。」
相信旅行自會觸發每個人不同的感受，開拍前就自己親身騎腳踏車走一趟蘇花的他，希望用這樣優緩的節奏帶著觀眾一步一步地親近這塊土地，感受山崖、體會海洋，和劇中角色一起隨著環境呼吸。
電影開始時，四個主角各有不同的上路姿態，旅程結束時，他們都對人生有了新的看法。但志薔學長同時也賦予角色一個再出發的意義，「就像真實人生一樣，上一個旅程的結束也就是下一個旅程的起點。」他也希望隨著劇中人物在公路上的前進，讓平日生活忙碌的觀眾在心靈上也隨之旅行，不論年紀大小，都能在片中發現和自己契合的共鳴。
新作總結台灣九零年代發展史 歡迎各界共襄盛舉 
在陽光燦燦裡放逐與追尋
—台灣首部公路電影《單車上路》
青春無敵公路電影 開拓國片新題材
室外自然環境變化大，拍攝期間就遇到四次颱風，勘好的景會因為樹木倒塌或地形改變而消失；而由於演員必須邊騎車邊說話，攝影收音如何掌握空間感就成了一大挑戰；為了拍攝腳踏車的行進，還特地設計了攝影機可以使用的拖車；漂亮的場景卻不見得好拍，有些地方容不下車子，不僅得靠劇組人員人力運送器材，還得先清除遍地荒草才行。
巧合的是，這次出資發行的台灣聯通公司其負責人陳尚仁學長也是交大校友呢！計工系70級的陳學長是全球第二大KVM與USB研發製造商宏正科技的副董事長，原與電影業毫無關連，因朋友邀請入股，後來卻輾轉成為了台灣聯通董事長。當初純粹是因為看好《單車上路》這份企畫而決定投資，直到電影都拍攝完才在閒聊中發現同為交大人，目前也進一步成為志薔學長創立的三映電影公司股東。
接下來志薔學長預計拍攝以「野百合學運時代」為背景的電影，不談政治，而談時代下的人性與愛恨糾葛。目前劇本已大致完成，預計今年開拍，聊到這裡，他略顯不好意思，但又忍不住偷偷地呼籲一下，「目前新片正在籌備中，如果功成名就的各方學長有興趣投資的話，我們都非常歡迎唷！」
目前各錄影帶店都可租借到《單車上路》，他也非常歡迎校友們到電影官網上一同分享觀影心得。看完本文的您，不如現在就去看這部電影吧！或者更好的是，不如現在跨上單車，親眼去印證這塊土地的美麗！
August 24, 2008
交大傑出校友專訪
----專訪電影「單車上路」導演李志薔 雖然我們都知道許多交大人未必從事與原科系相關的工作，但是李志薔學長仍舊是個異數。他不是「交大出品」的第一位電影導演（註），卻是台灣少數能夠同時悠遊於導演與作家兩種身份、在文壇與影壇都極被看好的一位新生代創作者。
以李志薔之名「闖蕩江湖」多年，許多朋友甚至都以為這是他的本名，其實這是他用於藝術創作上的筆名。他笑著解釋，取筆名是因為從小就遇到太多同名同姓的人了，尤其令他苦惱的是每每參加比賽都無法確定得獎名單上的是不是自己？他決定找同音字替代原本的「強」字，口頭稱呼上無須改變，文字上又易識別，「可總不能取牆壁的牆吧！選來選去只有『薔』適合，我覺得中性的名字也蠻特別的。」他帶著頗為滿意的表情說道，於是這個浪漫美麗的「薔」字就成為了他的獨家識別碼囉！
聊起學生時代，生活簡單，沒有過多的娛樂，「那時我們的生活跟現在的『宅男』其實沒有差很多耶！」他大笑。大三時復辦的梅竹賽令他印象深刻，尤其全校為了年度盛事全體動員起來的那種興奮投入感更是格外難忘，到現在他每年都還不忘關心一下梅竹賽戰況。
比較不同的是當時舞會風氣盛行，愛跳舞的志薔學長不僅校內每個系的舞會都報到，連清大的也照去不誤，甚至還受當時的康委會委託當過舞會DJ，他回憶道「那個年紀很想看看外面的世界，所以喜歡到處玩玩，也常跑台北。」但個性活躍的他卻沒有參與固定的社團，「大概個性上就是比較不喜歡被束縛，只喜歡到處『沾醬油』；體育能力優秀的他，四百公尺接力還曾創下校運記錄，幾次曾受教練邀請加入田徑隊與棒球隊，不過想到寒暑假都得訓練就讓他搖頭了，「年紀輕比較愛玩，沒有什麼競爭心，哈哈！」
會進入機械系，他坦承純粹是志願分發的結果，但如果因此以為他後來會轉行是因為原本在機械領域並不擅長，那可就大錯特錯囉！事實上他不僅不討厭念機械，成績也相當不錯，一路念到台大機械研究所畢業。
「前陣子遇到一個老同學，他說當年一直覺得我是天賦聰穎的人，我有點驚訝耶！我的確不是用功型的，成績是還不錯，但也不是全部科目都很好啦！」他苦笑了一下。當時他尤其對電腦非常排斥，他想了想，「我也不知道為什麼，那時就覺得對電腦『沒有感覺』，很不喜歡。」電腦作業都託同學做，還發誓以後絕對不要做電腦相關的工作，可惜人算不如天算，「結果研究所時得用電腦做控制寫軟體，還是躲不掉啊。」
要說有什麼讓他改變了人生志向的徵兆，志薔學長想了想，一切似乎都是從細微的種子開始萌芽的。
自小文筆就很好的他，高中就常在自校的《雄中青年》上發表文章，大學閒暇之餘也為當時的校刊《交大青年》寫稿，偶而還插花為清大代筆，固然與寫作有點淵源，但他都只當是娛樂。他回想，「要說真有些象徵性影響的點，可能是我大三時開始去圖書館打工的關係。」常幫忙整理書架、排書分類，讓他瞭解到在世界上在理工外還有許多其他領域存在，也開始讀起水滸傳與紅樓夢等經典小說。
到了大四，選修了由當時的台北市立美術館館長蘇瑞屏老師開授的「電影藝術與美術」通識課，時值台灣新電影浪潮起飛，幾位關鍵人物如楊德昌、小野、吳念真等人都曾來課堂上演講。對於每週五總愛趕場到中正堂與清大看學聯會放電影的志薔學長來說，開始在心中起了化學作用，「我開始有點自覺，是不是除了機械之外我還可以有別的選擇？」
但在考量現實環境後他很快就放棄這個念頭，進入台大機械所就讀，試圖找尋新的可能性，答案也漸漸浮現，他堅定地微笑說著，「到台大後就開始強烈地想走電影這條路了。」
不巧的是，研二時由於建教合作，只好應教授要求到台南協助學長的公司開發CNC工具機做為論文研究的一部份，那年，他就成為了常駐在台南工廠裡忙碌的工程師學生。一年後的成果十分獲得學長賞識，不僅願意聘請他，更開出讓他先去當兵就可開始領薪水的優渥條件，此後的生涯願景也幫他規劃，一條康莊道路就這樣展在他眼前，他深呼吸了一下，「到了那刻我開始思考，我一旦答應下去，我原來想走的那條路這輩子就完全沒有實現的可能性了。」
要如何抉擇？心路歷程說是困難卻也簡單，「我問自己，我希望以後成為怎麼樣的一個人？」心的答案是向日葵，轉向了電影的太陽。
婉拒了學長的好意，通過論文口試，疼愛他的老師仍同意他回到台大多念一年，表格已簽妥，好讓他隨時想走都可以辦離校程序。也就在這一年，他真正開始接觸電影界，打下些基礎，「但是等到當兵回來後還是有點惶恐，加上有經濟壓力，老實說我一開始還是應徵了台塑、宏碁等幾個本行的工作，」他不好意思地笑了笑。
應徵全數錄取，他仍有所猶豫，恰巧有了回台大當助教的機會。他利用課餘開始拍片，「我很幸運，拍了第一支短片《願望公園》就得了金穗獎，得獎後認識更多人，也開始有電視、廣告公司來找我，我猜搞不好是因為大家還搞不清楚我這個新人的底細，看我有得過獎就給我做了，哈！」他自我調侃了一下。
寫吧！導吧！飛吧！勇敢追夢吧！
轉不轉？能不能？想不想？
雙媒材創作 最懂作家的導演
他認為最辛苦的是剛開始進入電影業的摸索期，當時許多朋友都不看好，他仍舊抱著初生之犢不畏虎的熱情投入這個行業，「真正踏進去才開始認清事實，尤其我進去的時候台灣電影產業已經有點往下走了，只有少數的傻子還想進去，」他不好意思地笑了一下。
過了兩年邊接商業案子邊磨練技術的過渡期，他意識到自己逐漸走往和當初的夢想不同的方向，「當初憑著一股腦熱情就進來這個產業，但其實商業作品和電影創作在核心本質上是很不一樣的，」他解釋，這時閱歷與思緒都累積到相當程度，他決定專心投入純粹以創作為主軸的生活。
但也許因為這兩年來都拍廠商客戶想要的作品，如今真正想拍點屬於自己的東西，他反而不確定自己想拍什麼？他唯一確定的就是胸膛裡想創作的慾望持續發酵著，於是這年他重新提筆寫作。他認為電影導演本質上還是「創作」，但是製作電影所需的門檻極高，自己一個人最容易先進行的創作就是寫作。
「所以就寫了！」他微笑著。
他的實力很快就受到注目，如同剛踏入電影圈時那樣，成為他謙稱的「又是運氣蠻好」的得獎常勝軍，繼而開始邊寫作邊拍攝影像作品，「後來就開始比較有自覺自己走在這條路上了。」
國片體質弱 盼改善產業結構治本
目前最令他擔憂的是台灣電影大環境的不健全，不但資源少，更缺乏完善的政府影業政策做後盾，從業人員莫不靠著熱情與毅力支撐。即使沒有專業環境、資金與設備，但在觀眾前卻是一律直接與全世界的電影相互競爭，觀眾並不因為電影背後的資源條件比較克難而有第二套標準。志薔學長有點無奈地表示，「觀眾胃口被養大，反應很直接，就是覺得你沒有好萊塢的好看嘛！我們也沒有那種行銷體系，沒有辦法站在巨人的高度去競爭，得再多影展大獎對於票房的提升效果還是有限。」
他認為文化產業可以協助型塑文化，與純粹的商業不同性質，不能因為沒有競爭力就任其自生自滅，尤其近來他常與校園學子座談，更驚覺如果將來沒有屬於自己國家文化的聲音，未來世界上對台灣的認知可能就如同我們現在對某些第三世界國家往往只有淺薄的偏頗認知一樣悲哀，「如果沒有人來呈現台灣歷史、沒有人講台灣的故事，那難道以後問起我們小孩台灣有哪些文化，他們只說得出蜘蛛人跟鐵達尼的話也沒關係嗎？」
他舉韓國為例，由於政府的重視，影視產業在完整的配套措施下迅速起飛，「像粽子的頭那樣，上面電影一抓，下面包括電玩、觀光、娛樂等產業都跟著起來。」志薔學長幾年前曾發起「搶救國片宣言」活動，他解釋，像法國規定每部外國片必須提撥固定比例的票房收入回歸給國片；韓國則限制外片的映演比例，戲院可增映外片量，但同時也必須增映更多國片才能符合比例原則。他強調，可知輔導金並不是最關鍵的一環，從電影政策與產業結構著手才是根本解決之道。
彩色畫面 黑白文字 感動人生
國內像志薔學長能這樣一手執導一手寫作的人並不多，雖然同以創作為本質，但電影與文學畢竟仍是不同的媒介，他分析道，「他們的核心都是『說故事』，但使用不同的技能：寫作的時間是你個人很容易掌控，也不用什麼資金；電影的門檻就高多了，要有技術、明星、要面對市場…有許多要考量的現實環節。」我們不住好奇的問他，創作之路上共存著這兩個不同的媒材，會不會有相互衝突的時候？
「有好有壞，」他說，「最大的問題就是時間不夠。」
電影週期較長，構思、前置準備、拍攝、後製作業、上映、海外參展、演講巡迴…一個電影約需要兩三年才能徹底完結。志薔學長目前多半利用電影外的空檔時間裡寫作，但長篇小說起碼需要一年時間專心投入，去年他光是國外影展就去了四次，加上其餘的演講或宣傳活動，時間難免切分得比較零碎，「我自己感覺得出來，兩邊要同時做的話不容易，也許比不上只投入單一領域的成就來得高，」他搖搖頭，「不過已經『誤入歧途』到現在了，兩邊都放不下，只好自己想辦法囉！」他爽朗地笑著說。
他說，電影固然有著華美外衣，但文學卻更接近自己，不論散文或小說都與他的生命歷程有關，任何生活中的感觸或變化都可以寫進作品裡，也較無商業壓力；電影則需考慮較多因素，如何把創意落實成作品、如何取得資金等等，要考量市場，選擇題材上就少了點自由，拍攝過程中也有許多環節需視情況變通或妥協。
但影像的感動仍令他醉心不已，辛苦也甘願，當初那份想把感動傳達給大家的單純心情至今仍舊在心上盛開著，《單車上路》是志薔學長的第一部長片電影，也是他在電影之路上的一個重要里程碑。他說自己是右手寫字、左手拍片，那麼，未來這雙手還會如何繼續使我們驚嘆感動，我們拭目以待！
接下來志薔學長預計拍攝以「野百合學運」時代為背景的電影，不談政治，而談時代下的人性。目前劇本已大致完成，預計今年開拍，聊到這裡，他略顯不好意思，但又忍不住偷偷地呼籲一下，「目前新片正在籌備中，如果功成名就的各方學長有興趣投資的話，我們都非常歡迎唷！」
目前各錄影帶店都可租借到《單車上路》，他也非常歡迎校友們到電影官網上一同分享觀影心得。看完本文的您，不如現在就去看這部電影吧！或者更好的是，不如現在跨上單車，親眼去印證這塊土地的美麗！
註：另有控工系58級校友楊德昌導演、電工系61級校友尹祺導演、傳播所81級校友蘇照彬導演等。
July 13, 2008
May 25, 2008
