Barcelona to Figueres 行車一瞥

從Barcelona前往Dali美術館所在小鎮Figueres,要坐上一小時半的火車,
Dali美術館沒什麼廢話的精彩,而行車來回之間偶見的人與事,填滿每個等候的空隙。
Barcelona一路往北,離開市區,穿過工業園區,駛入農田綠野,遠處的山稜逐漸自地平線升起,白雪覆蓋山頭,看起雖仍有距離,卻已經是前所未有的近,不需要多餘猜測,地理課本熟讀千百遍-西班牙與法國以庇里牛斯山相隔為鄰,是的,庇里牛斯山。
除了吹鬍子瞪眼的Dali之外,美術館外牆大大的Dali簽名,讓人禁不住停下腳步留影,自以為能夠親近大師並且向他致敬,告訴他我們真的來了,儘管他可能只是嘲笑。
來到Figueres正逢週日,店家多沒有營業,小鎮沒有逛街人潮,看完Dali天色也暗,只見鎮上教堂內,神職人員在空蕩的教堂內彈奏管風琴。雖沒有知名教堂的金碧輝煌,高聳的屋頂僅見石材線條,管風琴的大小卻不寒酸,他獨自在燈下翻譜練習,時而停頓重複某個小節。

回程等車的人潮聚集,大部分旅客要返回Barcelona,一對小情侶見我拿著相機,男孩向女孩耳語,於是刻意在鏡頭前擁吻,愛的宣示和炫耀。而我早在他們看到我之前就按下快門。另一側,等候的旅客原本是坐著的,夜涼爽,月台尾端空曠,他躺下來,側過頭同伴聊天。


坐在我斜對面的情侶,一路上牽著手,不斷微笑輕聲交談,朋友聽他們的對話內容,似乎認識不久,但我喜歡他倆此刻樸素的樣子,儘管將來的事什麼也說不準,但是他們看起來都不是少男少女,女生穿著牛仔褲登山鞋,未施脂粉,有點土氣,男生穿著繫皮帶的卡其褲,尖領的毛線背心,有點規矩,兩人的笑意又綿密又有那麼一點拘謹,彷彿還有許多保留著的情意。


黑丸一家人不知道是哪一站上車的,黑丸古靈精怪很快吸引大家的注意,就像大多數小孩一樣,他不肯安分坐好,黑丸的老爸用腳把他擋在車廂邊,小黑丸推不開爸爸的大腳,嚶嚶哭鬧,看到相機,倒是呆住了,不過短暫的平靜並沒比快門速度長多少,小黑丸又哎哎地吵了起來,黑丸爸只好把他釋放,小黑丸開心地活蹦亂跳。過不久,上來了一位神情嚴峻的長者,在黑丸一家人附近坐下,小黑丸真的是玩high了,趴在地上學起青蛙跳,大家都偷偷笑了,車廂滿是小黑丸的嬉鬧聲。突然地,那位嚴肅的長者站了起來,走過黑丸一家人,往另一個車廂去,黑丸媽媽喚不回這小頑皮,起身一把抄起黑丸小小的身軀,一邊咒罵他,一邊抓著他親了又親,小黑丸被逗得咯咯笑。不知道是不是我的敏感,總覺得那位長者,用他的冷漠意圖拒絕並且鄙視的不只是黑丸吵鬧,還有他們的膚色,但是他走了也好,短暫的尷尬像噴煙一樣冒出來又很快地消散,過了幾站之後,黑丸一家人和樂融融地下車。
關於魚和剛睡醒的女神
有幾本書,幾首歌,有些創作者的作品,曾經在過去的某些階段深深觸動當時的我,時間過去了,也許還是喜愛那些作品,但每一次溫習都不再有最初那種撼動,只因他們曾經陪伴我無法表達言語的時刻,所以感到格外親密。看著那些束之高閣的書籍,我想著,哪天這些歌也會隨著消逝的困惑與掙扎,不再成為生活的主旋律。
這首歌關於自我覺醒與自我追尋,是陳綺貞作品當中,除了愛情之外,第二類主題,類似村上春樹、幾米的其中幾部作品,模糊卻又準確地描述了個人身處大環境的感受,因而極易吸引這個世代的認同。 MV試圖將歌曲意境具象化,某些地方是成功的,某些地方我覺得可以更好,整體而言,在一堆垃圾般的音樂愛情故事中還是脫穎而出,讓人再三回味。
我解讀這個故事大約如此,一個在城市裡受傷且迷途的靈魂,在這擁擠的廢墟裡快要窒息,但是她徬徨的腳步並沒有就此停下來,在路的轉彎處找到了觸動她生命底層的某種力量,她依偎著那鼓勵力量修補自己,感受到自體內逐漸醞釀的動力,並隨著那股力量的指引穿越叢林、翻山越嶺追尋屬於她生命的歸屬。這樣的故事主題,也經常是幾米的畫作中表達的,最明顯地就是<地下鐵>和<微笑的魚>。
欣賞這支MV第一次之後,不妨關掉聲音再看一次,字幕和音樂雖是輔助閱聽的工具,但是辨別一段影片的敘事結構是否縝密,方法很簡單,就是不看文字說明,關掉聲音,看是否能在一個接著一個無聲的畫面裡讀懂這個片段傳達的意思,這也是影像敘事最不同於文字敘事的樂趣,亦是默片的精髓。
因此導演在這支MV有幾處安排讓我覺得有些可惜,沒了聲音使得幾個場景略顯突兀或是不夠連貫。目前歌曲開頭前奏所使用的三個鏡頭,原本應該是故事架構中很重要的幾個象徵或是轉折,但是放在前奏使得他們還來不及被意會就消失,後來也難以被記起。水塔裡的魚是禁錮的象徵,在巨大的城市廢墟出現之前,就破了題;森林裡發光的帳蓬,既是主角在這都市叢林裡的委身之處,同時也是她自我追尋旅程的中點休息站,在她徬徨疲倦的時候提供庇護,但導演的安排並沒有完整呈現出這個意涵,可惜了這個美麗的鏡頭。
當她來到魚缸前,在這裡醞釀改變,忽地醒來,發現魚缸空空如也,魚群召喚著尚在原地的她追尋一條釋放的路;說不定我們也可以倒過來解釋,巨大魚群相對於主角的渺小,好似她才是被禁錮在魚缸裡的生物,被觀看。可惜在畫面上,很難第一次就辨別出劇情至此的發展,如果在她忽地醒來的時候,魚缸內僅剩下一條魚和她對望,對主角內心的衝擊會更深刻,畫面的邏輯也比較容易被理解。
歷經一次又一次蛻變,她脫胎換骨,迎向生命的歸屬,我不得不說這“宛如剛睡醒的女神“的造型實在是非常適合襯托陳綺貞的氣質,男男女女看到這一幕應該都會渾身酥麻,我也不例外。尾聲的幾個鏡頭裡,她模糊的身影在波濤裡自顧沈思,難以遮掩從容自若的美麗,這大概也是眾多聽眾在歌曲當中投射自己的內心世界所能獲得的滿足。
不過,有人大概會說,不過就是支MV,看那麼仔細幹嘛啊。我兩手一攤,沒辦法,這剛睡醒的女神實在太好看。
轉角請勿停放車輛
住家正好位在台大後門的巷弄,其中一條巷道餐館林立,成為學生和附近居民的美食街,
每到用餐時間不管是中午還是晚上,人潮洶湧,很多台大學生騎腳踏車來用餐,三五成群在巷弄喧譁,
再不就是腳踏車隨手一丟,瀟灑吃飯去,完全不考慮往來的車輛與行人,
附近商家為了生意當然是坐視不理,居民也只能忍受,
老人家不能安靜午休,
進出的車輛常常被學生亂停的機車腳踏車卡住,再不然就是被倒下來的腳踏車刮傷,
有回開車回家,卡在轉角,一群學生也正準備在轉角停放他們的腳踏車,
眼看車子來了也不願移動腳步,我慢慢轉彎,
一個學生背對著我車窗,護著他的車,扶著牆邊的嚷嚷:他為什麼一定要從這裡過啊?
我拉下車窗告訴他,我要回家,要進我家樓下的車庫,他才慌忙道歉,
我回想自己學生時代是否也這樣不懂得體貼別人。
後來,即便轉角張貼了大大的標示,
這些三五成群高聲談笑的年輕人,依舊無視於標語,或者是沒有法律管束所以有恃無恐,
我上前委婉請他們不要亂停,有的人會很不好意思趕快閃,有的人會說:喔,我們吃個飯就走,
-巷弄內住戶很多,進出車輛頻繁,請不要在這裡停車。
-我吃個飯就走。
還有一次我正要上前阻止一群大男生丟下他們的腳踏車,
結果卻發覺他們呵叱呵叱講著我聽不懂的韓語,原來是交換學生啊!
於是我才明白亂停車並非本地文化,而是某個年齡層的國際文化,讓我瞬間增長見識。
所以我決定要徵求熱心路人,
提供我“轉角請勿停放任何車輛“的各國說法,包括日文、韓文、法語、西語、俄語、土耳其語...等等。
我會儘速讓標語國際化。
勸說和公告都沒有用的情況下,我拍下這令人感嘆的場景,
相信下次還會捕捉到更驚人的照片,畢竟不太困難。
也歡迎大家吃飯時間到我家這邊來拍照,還蠻壯觀的,絕對比我這次拍得還精彩許多,
或是來幫忙我把腳踏車搬到比較寬敞的地方,因為我上次自己搬了十幾台
不論晴天雨天,只要是要吃飯的日子都拍得到,而且我主推黑白模式,
由於腳踏車與機車的金屬質感和人潮盲目狂妄的行徑,
絕對會把都會冰冷雜亂失序表現得淋漓盡致,
保證拍出令你心碎的好照片,
不過要記得等寒假過完再來喔!
等到蒐集足夠的照片,我會辦個主題攝影展。
各位同學,寒假到了趕快回家去,新年快樂,快快長大吧。
prière de ne pas staionner au coin.(小瑛的故事提供)
cheer is still cheer

[時間 音樂與塵埃]
夢境如下:
如雷掌聲響起,一個瘦小畏縮的女孩怯生地步上舞台,
拿起麥克風輕輕唱起,聲音細不可辨,隨著音樂擺動的身體生澀且猶豫。
加油!加油!加油!
眾人在台下歡呼,
我疑惑地詢問鄰座人們,她是誰?
他們告訴我這是cheer的本尊,cheer從出道以來就有替身,
所以演唱會照例會請本尊上台開場,
所有的人都知道這個公開的祕密,只有我在此刻如此訝異,
心中冒出千百個疑問,cheer的本尊?cheer的分身?
於是我追問鄰座,那歌都是誰唱的?
鄰人想了一下回答我:都是分身唱的
這下我更驚恐了,聲音與面孔都不屬於台上這羞澀的女孩?那這女孩存在的意義為何?
在喧鬧聲中,我繼續追問:那這些歌都誰做的?
沒有人知道,
我激動搖晃沈浸在歡樂喧囂的鄰人雙肩,那這些動人的歌曲到底是誰做的?
眾人面面相覷,撇了頭想一想之後,
笑著回答我:不清楚欸
怎麼能夠?
我無法相信這,怎麼能夠?
我們所追隨這些動人的樂句,我們所注目的那個形體,
我們歡呼鼓舞的對象,可能不是同一個人!?
那我們到底為誰歡呼?為了什麼理由而鼓掌?
然後,我從睡夢中醒來,音樂退潮,
發現距離演唱會還有四天,
當然,演唱會那一天,並沒有什麼神祕的本尊來開場,
cheer is still cheer
我反覆咀嚼,思索著創作與掌聲在這個夢境裡所代表的意義。
大學時代買過陳綺貞的第一張專輯,
當時對於這風格一統的唱腔和一陳不變的小情小愛感到不耐煩,
過了好多年,她的編曲和題材逐漸豐富,
雖然大多數還是圍繞著小情小愛,
但就像是每個女孩在自己的房間裡,
面對鏡子幽幽地獨白或是邁開解放的舞步,
在這樣女性自覺相對提高的環境裡,
吸引著許多聽眾,同時也觸碰了男孩心中原始陰柔的角落,
畢竟生活中這些極容易忽視的微小細節,
時常是把尋常翻攪成滔天巨浪的指揮棒,
於是想要平復一下這種心情的時候,
就獨自在密閉空間裡讓她的歌聲熨過身體,
我想,去聽演唱會這種事情,還是不適合我和cheer
松羅步道沒想法
天氣持續大好,去了一趟宜蘭松羅,算是復出的牛刀小試,
台北冷得讓人心寒,到了宜蘭卻是陽光大跳佛朗明哥,逼得圍巾毛線帽羽絨衣連配角的演出機會都被拿掉。
松羅國家步道,沿著松羅溪畔而行,溪中巨石和清澈激流激盪出一路不絕的狂響,
一行人走走停停地拍著走著,也許是景色太過空靈,或者是聚會的氣氛瀰漫,
總覺得自己拿著相機像是饑渴的掠食者,還沒安靜體驗就使勁亂拍,看到流水就制式地小光圈長快門,
拍出一堆亂沒想法的照片,美其名為亂空靈的照片,
倒是一些晃動脫焦的,記錄下腳步的踉蹌還有未平息的呼吸,和這一路流動的溼氣融為一體,
總之,該檢討,松羅步道沒想法,愧對一路風景。
這群人,和我,在一個我認為既矯情又具自然規則的機制下相遇,我們彼此的生活僅有百分之三萃取的交集,但僅是這百分之三萃取的交集,就以足夠。
(大人小孩都愛吊橋)
(果香戲魚)
(厄夜叢林)
just read it, don't ask

【小攀】
小攀是我現階段仰慕的對象,是的,現階段,而且小攀並不知道自己叫做-小攀。我不確定我會仰慕他多久,也許一兩個月,也許更久,也許我會愛上別人,也許我會逐漸淡忘對他的感覺,但我還是樂意把我對小攀這稍縱即逝的傾慕,留下記錄,因為在我稍縱即逝地仰慕過一個又一個的對象後,比較起來,我對小攀的這種傾慕還算是,嗯,蠻有質感的。我們處在不同的人生階段,有各自的目標,沒有屬於兩人共同的未來可供討論,所以一切互動就循著發乎情,止乎禮的準則,相信我,這六個字實踐起來,真的很難,尤其是對我這種細膩善感的人而言,但也正因為這種質感,讓我透視原來這些稍縱即逝的瞬間,無法預測或是防備,就像怎麼也忍不住的眼淚一樣,掙脫千百個自欺的理由,凝結措手不及的直覺,沈默又銳利的反映了人性的真相,可以忽視,但,無法,消滅。
【無底洞】
蔡健雅在[無底洞]裡這樣唱道:⎡穿梭一段又另一段感情中,愛為何總填不滿又掏不空,很快就風起雲湧,人類的心是個無底洞。嘗試親吻、嘗試擁抱或溝通,沒有好感再嘗試也沒有用,大多數人都相同,喜歡的只是愛情的臉孔。⎦
愛情他來去匆匆卻不廉價,愛情他依賴感覺但不膚淺,原始的直覺來自底層,精心鋪陳的永恆卻有可能只是表面,重點是:我們究竟在關係之中尋找什麼?衝動與恆常各有其表面與內在,如果老是貪圖兩者的糖衣,那便註定要失望了。想要又深又遠,最好對自己有多一些了解。
【花襯衫】
花襯衫娶了初戀女友,郎才女貌的一對,當其他男生都還徘徊在恐婚症中,花襯衫毅然走入人生新階段,感情若要變卦是無關婚姻的,當順暢出現分岔,花襯衫不理會朋友自以為是的開導,堅持維繫這段關係,他說的那句話令我印象深刻,他說:問題是,我現在並不需要愛情。
我要讚許的並非花襯衫不需要愛情,而是知道他自己要的是什麼,而我或許永遠也無法關閉敏銳的知覺,但我不願因為愛情而迷失了自己。
【謊言是為了我們的脆弱】
blog是弔軌的公開化日記,像是主人在海中放的魚網,想過濾特定閱讀者,沒人點閱感到孤單,有人點閱又怕不能暢所欲言,沒想到這根本就是一張破壞生態的流刺網,大魚小魚都會被攔截。媽媽的朋友說看到旅美求學的兒子在blog上寫的東西,感到非常地赤裸而不自在,我暗自好笑,她原本就不該看那些東西的。我也有我的顧慮,深怕實話會不經意傷害或是影響那些關心我的人,因為人似乎真的很容易被實話擊倒,我索性不寫那些寫了又怕人看的東西,免得還要文章鎖碼,昭告世人此處有個祕密,引誘眾人尋寶,可笑。我選擇將這些情節精煉入詩,訴諸隱喻,任觀者各自解讀,而我還原每個密語,獨自品嚐。你不能指責我這是撒了謊,我只是沒有全盤拖出,我只是為了我們的脆弱,為了我一點點卑微的喘息空間。
【see you】
我對小攀也一樣。
只是沒有全盤拖出,應該不算說謊吧。自始至終,我坦白於小攀,還有我自己。
我們在相識的路上不斷地道別,各自轉身離去,回歸彼此的日常,在我還能感受到我對他的依戀,我不願回頭凝望他的背影,深怕看到他也做出相同的舉動,只希望他因為眼前這片晴朗的天空而快樂。謝謝你,小攀,我知道你也會祝福我。

藍綠合作無間道精采絕倫-必看-推
拿著遙控器我橫臥沙發上,變成垂簾聽政的太后,在50到60頻道之間輪轉,欣賞這一齣精采絕倫的藍綠無間道。
說真的我也想去抗議現場吼他個兩聲,他在國際擂台用無形的暴力打壓我,現在我逮到機會當然要修理他,要不然我還能怎樣?
不過礙於我的身分,還有眼前扮豬吃老虎的政策時為當務之急,所以我才把工作發落給小英和小馬。
小英說她以前也是談判高手,小馬說他年輕的時候也很躁進,但太后我說:聞道有先後,術業有專攻。
小馬擅長開會,小英出身古墓派,號稱小龍女,底下多格鬥專家,還是分工合作的好。事情就這樣發落下去了,大家按腳本走!注意安全!
一面扮好人,一面扮壞人,裡頭談判彬彬有禮,該拿的先拿,外頭抗議磨刀霍霍,該狠的就要狠,總之要油水也要K人,就是這齣藍綠合作無間道的最高中心德目。
負責抗議的必定要展現力量,負責開會的不要忘記譴責暴力,你我默契一切盡在不言中。
再叮嚀一次: 大家按腳本走! 注意安全啊!
(2008攝於高捷美麗島站)
台東他總是等著我

漫長的車程彷彿是為了測試我對他的信仰是否堅定,
背著我猶豫的行李終於再度來到這裡,
放下多餘的文字,台東他一如最初。
腥紅的車子並非我願,她的招搖在這片景色裡只能虛張聲勢。

山腰上的落腳處看似不食人間煙火,其實包含著生活中的一切,
只是我們慣於讚賞美麗的角落,不了解柴米油鹽原本就是詩篇裡的標點。
訪客在這裡把自己當成暫時的作家、畫家和哲學家,
屋主在這裡卻已經實踐生活的藝術十幾年,一樑一柱、一桌一椅慢慢雕砌,
試想在原鄉的粗曠用玻璃屋建築城市人的逃離,是不堪一擊的,
然而屋主艱辛地守住這個夢,讓這看似脆弱的浪漫,長成牢牢抓住土地的大樹,
朝朝看著來來去去的訪客,成為這藝術品的活水。

我在東海岸奔馳,迷失在地圖上,迷失在公里數之間,
然後在鹹味的風裡醒來,
放下相機,放棄框起來的蒐藏品,
牽起他等候已久的手,感覺那不是別的,
那是我從小生長但不曾認真閱讀的土地。


在不完美的生活裡看到了什麼-[海角七號]
如果你覺得偶像劇有點不切實際,也不太欣賞綜藝節目低俗的笑話,更無心流連於政論名嘴的滔滔不絕,那一定要來試試這個味道恰到好處的最新國片—海角七號。每五分鐘就神來一筆的幽默讓你捧腹大笑,一會兒又讓你控制不住淚腺,最後你會心滿意足的帶著好心情和滿腦子有料的想法走出戲院。不論你喜歡什麼樣類型的電影,都可以輕鬆享受[海角七號]不時帶來的笑聲和平易近人的感動。
故事一開始,范逸臣所飾演的男主角阿嘉憤怒摔吉他,離開多年來追逐夢想的台北,拖著一身疲憊,沮喪回到家鄉恆春,心不甘情不願當起代班郵差,卻沒想到這趟返鄉之旅意外地豐收。女主角田中千繪所飾演的友子,是日籍留學生,畢業之後原本有機會當模特兒,但工作始終不順利,她堅守著一板一眼的工作習慣,卻無法融入這臨海村落隨性多變的生活步調。她和阿嘉,兩個同樣懷有夢想的失意年輕人,因為一次又一次的衝突,擦出奇妙的火花,與舊地址「恆春郡海角七號番地」的七封情書,交織成兩段同地不同時的戀情。
片中兩段世代和解,清淡卻感人。一是老郵差茂伯因腿傷不能送信,坐在家門口彈月琴哼唱地方小調,前來代班的阿嘉,不知不覺地跟著哼起這熟悉的旋律,雖然和他鍾愛的搖滾樂完全不同,但是那旋律有種親切的安全感,不需要他聲嘶力竭地為群眾表演,只要為取悅自己而陶醉其中,不用擔心有人為他不完美的演出打分數,於是那個被他砸碎的音樂夢,從這個帶來一整天好心情的家鄉小調,開始重組。而茂伯自以為只能彈琴自娛,沒想到這個年輕人不但當他的聽眾,還能跟著哼上幾句,這個意外的早晨,因為一段跨越年齡的家鄉音樂,讓兩個人找到了簡單的快樂。
另外一段是繼父與阿嘉的和解。也許很多人和我一樣,一直到戲演了一半才恍然大悟他們不是親生父子,也因為這個順序上的安排,讓我們更能發現,所謂代溝,其實是雙向的。當你覺得父母總是不了解你的時候,其實他們也有滿腹你從來不想去了解的委屈。繼父為阿嘉買新的吉他,為他安排工作,為他爭取表演機會他都不領情,一種對於繼父這個加入他原本家庭的角色打從心裡排斥,也或許還懷有幾分自尊受損的怒氣,若不是繼父主動說出心裡感受,阿嘉恐怕從來沒有思考過繼父付出,不是想要"賄絡"他,而是繼父也正努力改變他晚年生活面臨的孤單無依,他在純樸的鄉里追求新的感情生活,他基於對阿嘉母親的愛,對阿嘉付出;而矛盾的阿嘉,看似年輕又前衛,卻無法接受這樣的新親子關係。
看看最後登台演出的這個樂團成員們,大大、勞馬、馬拉桑、水蛙、茂伯和阿嘉,每個人都有屬於自己的心情故事,不同的問題讓他們在各自的生活裡煩惱著。喜宴過後的那個晚上,大家帶著各自的心情故事,在海邊聚集,原來音樂還有大海的撫慰一直都是他們宣洩的共同出口,和音樂對話的時間因為生活中甩不掉的煩惱,顯得格外珍貴,也因為這些心中的酸甜苦辣,讓他們最後的表演更有感染力,完全不輸給遠從日本來的療傷歌手。
原來,美好的生活並不只是存在夢想實現的那一刻,而是從認真感受生命的每一刻開始。偶然的登台,並不意味著從此大放異彩,下台之後,每個人都將回到原本的生活,但是抱怨不完的際遇,點滴灌溉出豐富的人生歷練,還有讓他們自己都會被感動的演出。未來的日子不見得就會一帆風順,但是修補了自己的傷痛,找到了親情愛情,也找到重新出發的勇氣。
(本文章部份刊載於聯合報2008.09.29 C4版)
美人樹
如果在這個季節行車至台東,大老遠就會被省道上成排盛開著粉紅色花朵的高挑樹木吸引。
滿樹滿地的粉紅,和台東蔚藍開闊的野性相較之下顯得太過夢幻,所以會不自覺地多看一眼。
但是這裡是台北,一年四季都蓬勃生長的是水泥叢林,
行道樹在這裡像是石牆縫中艱辛冒出的韌草,默默生長,
若是忘了開花,恐怕難以讓人察覺它的存在。

繼去年紀錄內湖的大花紫薇之後,決定嘗試第二個城市之花的主題紀錄,
喜歡留意城市裡會開花的行道樹,
他們往往沒有令人讚嘆的雄偉樹幹,在僅有的小空間裡立正站好不能稍息,
沒有襯托氣質的流雲飄過,只有車陣呼嘯過的煙塵,
沒有開闊藍天做背景,只有雜亂的鐵窗和招牌為鄰,
儘管如此,他們對待城市與鄉村一視同仁,只要給他一處棲身,就按時開滿一樹風景送給路過的行人。
原本要去忠誠路看邁入花季的台灣欒樹,行經雨聲街在聯合醫院門口卻驚見已經盛開的美人樹。
於是我停下了腳步。
美人樹,屬於木棉科,筆直的樹幹和側枝呈斜水平狀向上開展與木棉樹類似,因樹幹像酒瓶,又稱酒瓶木棉。秋天開花,最大的特色就是樹皮有疏瘤狀刺,看起來雖然有點可怕,其實瘤狀刺並不會尖銳,伸手稍微用力一扳,就可以把瘤狀刺剝落,記得曾經看過一則新聞,台北某不知名公園,因栽種了美人樹引來不識此樹者大驚小怪,記者危言聳聽說此樹在公園裡會危及幼童安全。
隔天在深夜在京華城外又意外發現成排盛開的美人樹,於是週末一大早趁著車流不多,再度造訪。


在雜亂無章的背景裡冒出來的花朵,總是教人眼睛一亮。





美人樹為什麼叫做美人樹?
我聽過的說法是這樣的,像酒瓶的樹身,又像古代畫作中端立的女子,加上花色柔美,所以與相較之下陽剛的木棉樹互為英雄樹和美人樹。想一想,原來美人多刺,並不傷人,只是捍衛柔情。
感謝種樹的人,讓城市的街道一年四季都有驚喜,獻給每個匆忙經過的人。


如果凋謝的姿態

[一]關係
關係
侵蝕 與堆積
最後
都變了模樣
(寫于2002.02.07)
國中地理課敎過這個,
侵蝕-雨水、河流、海浪、冰河、風等營力將風化物質移走,使地表形態改變的作用就是侵蝕。
堆積-侵蝕作用形成的碎屑物質,被搬運到其他地方停留累積,就是堆積作用。
畫條彎曲的河道,根據水流方向來判斷侵蝕堆積之後,地貌將如何改變。
「積」表示增加,「蝕」表示減少。
[二]回春
幼年期→壯年期→老年期→回春作用→幼年期
河川地形發育的過程中,若侵蝕基準相對下降,則河流的侵蝕能力會回復到較年輕的階段,稱為回春。回春作用後,河流會重新進行另一個輪迴的侵蝕與堆積,此過程即稱為侵蝕輪迴。
[三]偶然短暫的平衡
你所嚮往的那個東西,其實是不存在的。
C君:其實是不存在的,若是出現了,也只是一個很偶然短暫的平衡。
[四]那個東西
誰不是曾經懷有單純的美好
後來 又是誰
毀了彼此○○○○○
然後我們歌頌著祂
但是又不相信祂
面對這樣的世界 還有誰
敢
相信
○○○○○
那個東西
[五]如果凋謝的姿態
在我了解凋謝的過程之後,
你還要我用怎樣的心情期待花開?
C君:我是如此同意又如此意外而如此感到真切地趨近於人生的真實
遞上面紙來就好,繼續你蒐集標本的旅程吧。
而我,如果凋謝的姿態,也可以這樣。
那是初開無法綻放的美。
















Sealed (Jun 24)