片尾女主角的哭喊，讓我直覺聯想到蔡明亮《愛情萬歲》一片中，楊貴媚在充滿泥濘的大安森林公園裡一直走...一直走... 一直走....，最後放聲的喧洩......，好美...好有層次...好感動我.......

在加拿大遇見小巴黎．蒙特婁

時尚的經驗把一個外在的時間感強加給我們：時尚不停地變化著，而這種變化確實取決於一定的時間性。這裏所說的時間，是被時尚系統從社會方面組建的，時尚系統這樣組建時間性是通過一定的人群的圈子、表演和季節來實現的，這些因素通過對於將來的預測阻擋永恆的“現在”之流。時尚用時間的形式來整理自我和身體的經驗，而這種時間性的對經驗的整理一定會考慮到主體通過衣著與風格修飾其身體的模式。時尚系統（一部分是時尚刊物）不停地凍結日常穿衣的經驗之流，並把它整理進過去、現在、未來三種不同的時段（“今年冬天，棕色是時新的深色”，或者“忘掉去年的石灰綠，淺米色是今年夏天要穿的顏色”）。自我在經驗著一種無差別的內在的時間的同時，在時間性生存上還永遠被時尚所“攫獲”、凍結、固定。只要想一想當你看到自己穿著不時興的衣服的老照片時是多麼的不舒服——這也是大家經常遇到的經驗——你就可以看到時尚是怎樣將一種時間感強加於經過刻意修飾的自我的經驗的。這種對自我的呈現方式的反思，也是你那內在的時間之流被阻擋、打斷之時，而體驗著“現在”的自我反過來也不得不對“舊”我的呈現有所反思。這樣，服裝社會學和時尚工業的實踐就可以利用這些現象學的方法來研究關注和表現身體的經驗是怎樣在社會性和時間性兩方面被組建的。

我們的身體就是我們成長記憶的房子，老家與童年沒有留在遙遠的另一個時空深處，而是沉積在我們的身體裡，成為隨身攜帶的成長痕跡。我們的生活周遭，我們的經驗與記憶，都在身體裡結晶，化為我們的身體姿勢，我們的一顰一笑，我們的感覺結構。

以下文字擷取、整理自當天的導覽人黃海鳴（巴黎第八大學美學博士，現為國立台北教育大學文化產業學系系主任。文化創意產業推動者，藝評家，並擔任多項展覽策劃人）的談話。

從沿途的風景之旅開始，