October 19, 2008

[視野]10/14嘉義公演--美國保羅‧泰勒舞團

1014日,我在嘉義縣表演藝術中心欣賞了保羅泰勒舞團的表演。

 

在此之前,我並不認識保羅泰勒。看了他的簡介,才知道這位《紐約每日新聞》介紹的「世界上最優秀的編舞家」,林懷民口中的「King of Kings王者之王」,曾在19671980年二度訪台演出他所編導的現代舞,其充滿創意且精湛的舞碼,不僅震撼了台灣的表演界,更啟迪了許多舞蹈工作者。而其中一位觀眾,就是當時仍年少的林懷民。

 

雲門舞集創辦人林懷民除了創作不少膾炙人口的舞碼表演,在接下《新舞臺》新舞風( Novel Dance Series )藝術總監後,更引進了國內外知名的藝術表演,以嚮國內藝術同好。出生於嘉義的林懷民,還特地請「保羅‧泰勒舞團」到嘉義加演一場,讓南台灣的民眾也能有機會接受現代舞經典的洗禮震撼。

 

於是,在種種美好的機緣之下,我接受了嘉義縣表演藝術中心的邀請,去欣賞了保羅泰勒舞團的表演。

 

「保羅‧泰勒舞團」在民雄的表演藝術中心演出了三場舞碼:天賜好音、拜占庭和海濱大道。舞蹈的魅力在於無聲卻情感強烈的肢體語言,重複的動作如同情緒漸強的疊句,舞者在台上表演所錯落的位置如同語句的標點,動作的快慢恰如演說的節奏,流暢的移動就是話語的宣洩。這些以肢體演出的故事栩栩如生地由這三個舞碼演出:「天賜好音」輕盈地舞出和諧的樂章;「拜占庭」中呈現了信仰底下人心的扭曲、禁錮及懺悔;而歡愉的「海濱大道」則呈現了男女情愛的纏綿與癲狂。三個情緒節奏迥異的舞碼,呈現出三種迥異的故事情節,豐富了十月初秋的夜空。

 

「保羅‧泰勒舞團」這回帶來了九個不同的舞碼,這些經典舞碼雖然已經是二、三十年前的經典作品,但今日看來仍然前衛且耐人尋味。在10/14嘉義首演完,接著10/1710/1810/19三天還會在台北演出,其中10/19還可以看到該舞團的世界首演舞碼「變Changes」呢!保羅‧泰勒讓我知道,現代舞並非是一串難解的符碼,也可以是完美結合古典樂與現代舞動作的肢體故事。

 

演出資訊:

嘉義縣表演藝術中心:2008/10/14() 19:30

*  天賜好音   Mercuric Tidings,1982

* 拜占庭     Byzantium, 1984

* 海濱大道   Esplanade, 1975

 

新舞臺:2008/10/17 () 20:00 (

*  天賜好音   Mercuric Tidings,1982

* 拜占庭     Byzantium, 1984

* 海濱大道   Esplanade, 1975

 

新舞臺:2008/10/18 () 20:00

* 亞爾登             Arden Court, 1981

* 薄暮               Eventide, 1997

* 春之祭(排演即景)    Le Sacre du Printemps (the rehearsal), 1981

 

新舞臺:2008/10/19() 15:00

* 意象            Images, 1977

*               Changes (世界首演)2008

* 普羅米修斯之火  Promethean Fire, 2002

演後座談:保羅泰勒舞團經理湯林森(John Tomlinson)及資深舞者

 

票價:500.800.1000.1500.2000 (台北場)

      400.600.900.1200.1500(嘉義場)

 

售票處:年代售票系統各票點

演出資訊與購票網址:
http://pac.cyhg.gov.tw/news/news2list.asp?ssn=120

 




[免費欣賞&購票優惠]10/14嘉義公演--美國保羅‧泰勒舞團


[購票優惠]

即日起至 嘉義縣表演藝術中心
購票時說「我是夏霏讀友 或 我是看了夏霏的資訊購票」,即可享
8折優惠(VIP會員價)




[免費欣賞]
免費欣賞報名條件:

1.請張貼「您曾寫過的藝文欣賞評論(書、電影、劇展皆可)」到底下留言進行徵選

2.民雄演藝廳&夏霏將選出「五位」免費欣賞「保羅‧泰勒舞團」

3.觀賞後請在部落格張貼觀賞心得

 

 得獎者請於觀賞後,在10/19前夏霏部落格PO上心得的部落格網址,謝謝。

得獎者:

和亭

tacocity

Catlike Cathy

nebura

lanyun25 

0推薦此文章
Today's Visitors: 0 Total Visitors: 351
[Trackback URL]

Reply
  • 1樓

    1樓搶頭香

      正如同所謂的「美國夢」、「加州夢」,人們總是對未
    來抱持著各式各樣的憧憬,而為了這個更美好的未來嘗試各
    種努力,中國導演賈樟柯的「站台」呈現的就是在改革開放
    初期中國內陸的人民為了美好的未來:「現代」、「進步」
    的種種行為。這部電影講的是山西汾陽這塊土地以及文化工
    作團的青年們的故事。
      整部片就以「火車」作為一種對進步憧憬的象徵;而所
    有的民眾們就站在站台,伸長了脖子,盼呀盼地希望火車那
    推動上千斤的動力,可以載動廣大的土地以及眾多的人民;
    載到更美好、現代、進步的下一站。
      空有滿腹熱血的青年們,卻連未來是什麼形狀、顏色、
    聲音完全沒有概念,在文化工作的巡迴演出上,被指導責罵
    學火車進城聲學得不像時,只得反駁:「我這輩子就是還沒
    有看過火車、聽過火車響!」所以這些青年們只得穿喇叭
    褲、看電影、燙捲髮,好讓自己看起來比較不像鄉巴老。看
    著廣州朋友寄來的明信片,做著那現代進步的廣州夢。
      他們是八零年代初中國內陸的青年們。
      他們也像是坐在螢幕前的大學生你和我,談戀愛、然後
    失戀、考慮未來的出路等等。這些似乎是所有文化的青年們
    必然經歷的,無關土地;無關對未來的展望。
      青年們不斷地嘗試;從傳統的歌唱表演、舞蹈到樂團,
    他們從汾陽摸索到山西省的各縣,雖然有著這樣的活力,同
    時也反映出另一個主題:這塊垂垂老矣的土地散發出來的絕
    望感。影片中一個礦工托在各地巡迴演出的表哥拿五塊錢給
    前往省城考試的姊姊:「叫她考上好大學,然後永遠不要回
    來。」這是對於現狀的絕望,以及把希望寄託在更美好的未
    來。
      隨著時間的推演,長期在外的青年們赫然發現故鄉已經
    不再是離開前的原貌,這些未能完成使命的男女,也已經不
    再是青年了,火車已經把他們載到那個未來,只是這個未來
    跟自己這些日子以來所做的一切努力完全不相關。
      最後,對他們而言的未來,只是結婚生子,在平凡家庭
    的客廳聽著開水煮熟的聲音「嗚」、「嗚」;正好和片頭模
    仿火車聲的青年們作個對照,原來那個美好的未來不是以前
    想像的那樣「現代」、「進步」,只是如此的平凡!

  • nebura at September 24, 2008 12:39 AM comment | email
  • 2樓

    2樓頸推

    該怎麼形容《花語》呢?恐怕有點困難。

    當八萬片粉紅色花瓣鋪滿舞台,隨著風動飛舞,舞者身著色
    彩斑斕的舞衣在舞台上飛躍,舉手投足間不經然般撥弄起嬌
    嫩的花瓣,芭蕾舞式的跳躍更顯出靈動……。我得說,《花
    語》是我看過林懷民老師的舞作中,最浪漫、最繽紛、最青
    春洋溢且活力四溢的作品。

    讓人心情愉悅。

    這就是《花語》的上半場,輕盈而絕美。

    林懷民老師說《花語》的創作意念來自於《紅樓夢》第十三
    回中的「三春去後諸芳盡,各自須尋各自門」,花朵的盛開
    展演出生命的活力,然而花朵卻往往在盛開後隨即轉入凋
    零。當春去芳華落盡,生命剩下了什麼?

    春去芳華落盡,花落的生命如同黑夜降臨。黑夜,這是《花
    語》的下半場。

    掃盡落花,僅留下零落花朵,色彩依舊斑斕,卻顯得孤絕無
    依。搬來兩面幾與舞台同寬的扭曲鏡面,對映出舞者的姿態
    卻不再絕美,只留鏡面中的歪曲身影。林懷民老師說,「花
    落了,天黑了,鏡子是殘酷的……。」是的,鏡子是殘酷
    的,映照出的變形身影是真實、是虛幻,虛實間其實難辨真
    假。舞者的身軀不再如上半場的飛揚,轉而變形為內縮而畸
    零。舞者對著鏡面扭動身軀,鏡面如哈哈鏡般映射出似真似
    假的影像,究竟舞者為真、還是鏡中的影像為真?有時舞者
    已退下舞台,但鏡面中的身影仍在,觀眾的目光又該置於何
    處?更有甚者,舞者不在舞台,卻投影其身影於鏡面,舞台
    上真實存在的另一名舞者以祈求的姿態向鏡中的舞者細訴,
    剎時燈光一滅,鏡中舞者消失。

    如果要我以幾個詞語形容《花語》的下半場,我會說:「殘
    破、疏離、苦痛。」

    上半場中花瓣飛揚,雙人舞裡的男女舞者即使距離遙遠卻彷
    若緊緊相依;下半場中燈光明滅,花落凋零,男女舞者即便
    擁抱卻若千里阻絕。

    所謂距離,常常指的不是身軀的遠近,而是心靈的親疏。

    下半場中舞者褪下斑斕舞衣,換上襯托黑夜的純白襯衣,白
    與黑的組合,好似鮮明的視覺設計,但仔細一看卻驚見襯衣
    的殘破。撕裂的、敗壞的純白衣裳,如同心靈的割裂、扭
    曲、殘破。破敗的衣裳、扭曲的境面、闃黑的夜,搭配舞者
    亟欲伸展卻又無力伸展的肢體,舞者緊緊相擁卻失去歡愉,
    我心裡暗暗說著:「阻絕、阻絕、阻絕……。」舞台上吹起
    狂風,揚起的已不再是粉色的繽紛花瓣,而是墨黑沈重的棉
    絮。末了舞者相互堆疊,偶有人自肉體橫陳的墳墓中揚起身
    子,不久又被無盡而絕望的手拉下而淹沒。我想:「這是地
    獄,來自心靈的地獄。」

  • lanyun25 at September 28, 2008 11:39 PM comment | email Homepage | prosecute
  • 3樓

    3樓坐沙發

    (承接上篇)
    令人讚嘆的是,結尾時鏡面映照出上半場中翩然起舞的紅衣
    女子,紅衣女子不在舞台上,卻在鏡面裡,身著襯衣幾近赤
    身裸體的女舞者望向鏡面,似若向紅衣女子祈求。紅衣女子
    卻不再如上半場般舞出如成熟女子般豐饒的盛美,反而舞出
    哀傷,緩慢地訴說芳華落盡後生命內部深層的哀痛。白衣舞
    者仍舊朝向紅衣女子,一旁堆疊的舞者仍舊以苦痛的姿態扭
    折身軀,然而鏡面燈滅,紅衣女子消失。

    落幕。

    若你詢問我喜不喜歡《花語》,我恐怕很難馬上做出回答。
    在看《風‧影》時,我的精神被舞作繃到幾近極限,屏氣凝
    神中不自覺地緊握起拳頭,終了幾乎熱淚盈眶。《九歌》是
    我熟悉的題材,觀看舞作時除了不斷與記憶中文學的《九
    歌》作對照外,更折服於當中透發的關於「人」的價值、意
    念。尤其在〈國殤〉一段裡,低沈的男性嗓音交錯,誦唸歷
    來為國捐軀者的名姓,當林覺民的姓名被緩緩誦出時,我腦
    中盡是〈與妻訣別書〉的文句。同時坦克車答答的聲響由遠
    而近傳來,最後天安門前以肉身阻擋坦克的學子奔向舞台中
    央,坦克燈亮、學子攤倒、女巫奮然由幕後奔出,摟住學
    子。

    天啊,我會不停不停的告訴你,《風‧影》有多麼地令人讚
    嘆、《九歌》更是懾人心脾……!但是《花語》呢?恐怕難
    以如此簡單地做出定論。

    在觀看的當時,我可以說是喜愛《花語》上半場的,畢竟輕
    快的情調令人心情愉悅,何況上半場的氣氛營造更是迥異於
    林懷民老師過去的舞作,很輕鬆、並且新奇。加上舞作與巴
    赫《無伴奏大提琴組曲》結合得天衣無縫,以往在觀看雲門
    的舞作時,我極少注意到音樂的部分,然而此次觀賞《花
    語》時,巴赫的曲子與舞作結合之美、之緊密,已經到令人
    難以忽略的程度。可是除了這些呢?我還感受到了什麼?應
    該說《花語》的上半場美則美矣,但是卻觸動不了我。

    那麼,我喜歡《花語》的下半場嗎?這也是個很弔詭的疑
    問。我甚至可以說,我不喜歡下半場,有些沈悶、有些重
    複,但是我卻又能感受到當中強大而無法令人抵抗的莫可奈
    何。當事後回想時,其實會覺得下半場比上半場「更有味
    兒」!最最值得一提的是結尾的處理,就我以為《花語》中
    最成功的部分就在於結尾的鋪陳,當鏡面中的紅衣女子驟然
    消逝,幕跟著落下的同時,我感受到的是哀痛,而且是以一
    種強大的、難以抵抗的撞擊力猛然襲來。當幕落燈亮的那一
    刻,我很難過,但是哭不出來,真的哭不出來。

    直至終場,我覺得這是齣哀傷至極的舞作,至於喜歡與否,
    無法定論。

  • lanyun25 at September 28, 2008 11:42 PM comment | email Homepage | prosecute
Post A Comment









Yes No



Please input the magic number:

( Prevent the annoy garbage messages )
( What if you cannot see the numbers? )
Please input the magic number

誰來收藏
Loading ...
unlog_NVPO 0